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# Savoir juger ses propres photos est une qualité pour un bon photographe

[](/fr/un-bon-photographe-ne-cree-pas-des-photos-par-accident.html)

![Photographie en noir et blanc d'un serval dans une plaine au Kenya.](/data/blog/2019/034-chronique-pourquoi-comment-definir-qualites-bon-photographe-V/images/serval-dans-la-plaine-au-kenya-amar-guillen-photographe.jpg) Photographie en noir et blanc d'un serval dans une plaine au Kenya.

## Qualité 28 : « Être à l’écoute du monde qui vous entoure »

Si vous pensez être un bon photographe, vous êtes certainement rendu compte que vous étiez à l’écoute du monde qui vous entoure sur une scène à photographier.

Vous êtes capable d’analyser chaque élément photographique pour créer des compositions équilibrées, harmonieuses et différentes de ce qui a déjà été fait.

Cette qualité d’empathie avec le monde extérieur est à mon avis une qualité essentielle. C’est souvent ce que l’on appelle « prendre la température » du monde qui vous entoure.

## Qualité 29 : « Savoir juger vos propres photos »

Un bon photographe sait avant toute chose analyser et juger ses propres images.

Souvent je rencontre des photographes qui s’évertuent à donner des avis sur les photos des autres. Quand je leur pose des questions à propos de leurs propres photographies, ils sont incapables de procéder à cette analyse.

C’est pourtant une qualité essentielle. Vous devez être capable dès la prise de vue d’une image d’analyser la composition, le cadrage, l’impact d’une photo soit sur l’écran de votre appareil photo, soit sur un ordinateur.

En effectuant une analyse profonde, objective et sans concession, vous allez pouvoir améliorer votre vision et votre signature dès la prochaine session photo. Vous pourrez aussi effectuer un tri plus serré pour ne conserver que les images qui ont de l’impact et du sens.

En développant cette qualité, vous allez gagner beaucoup de temps sur le terrain. En effet, vous serez capable de choisir et de mettre en place rapidement les éléments photographiques qui vont composer votre scène pour transmettre vos messages, exprimer vos émotions ou vos messages.

Lire aussi : [Pourquoi et comment analyser et juger une photographie.](/fr/4-etapes-pour-analyser-une-photo.html)

## Qualité 30 : « Développer le sens de l’observation »

Un bon photographe doit posséder un sens aigu de l’observation. Avoir de l’empathie avec le monde extérieur sur une scène est certes une nécessité mais ce n’est pas suffisant.

Vous devez être capable de bien observer tout ce qui se passe autour de vous pour saisir ce moment décisif si cher à Cartier-Bresson.

C’est ce que l’on appelle communément l’œil du photographe.

Il s’agit de cette faculté à analyser rapidement une scène pour en dégager les éléments photographiques importants pour bien choisir le point de vue, bien composer et bien cadrer.

Vous possédez peut-être cette aptitude de manière inné comme d’autres photographes. Mais je suis convaincu qu’un travail constant permet de développer cette faculté essentielle.

C’est ainsi que certains photographes même avec un appareil photo de moyenne gamme sont capables de réaliser des photographies exceptionnelles.

Lire aussi : [Pourquoi et comment créer des photos intéressantes en 5 étapes.](/fr/5-etapes-pour-creer-des-photos-interessantes.html)

## Qualité 31 : « Créer parfois des collections qui ne rencontrent pas d’audience »

Un bon photographe réussit à créer des collections de photographies qui ont de l’impact, du sens, cohérentes et consistantes.

Mais comme tous les êtres humains, il n’est pas infaillible. Il lui arrive de réaliser des collections de photos qui ne rencontrent pas leurs publics.

Ce sont des échecs qui sont souhaitables car on apprend toujours beaucoup de ses propres échecs. Pour se relever, il suffit d’analyser les raisons puis de rebondir en partant sur la création de nouvelles collections.

Pour créer une collection de photos, il est parfois intéressant d’aborder un nouveau style photographique. C’est certainement avant-gardiste. Personne ne comprend ce qui a été créée. Mais la collection peut simplement manquer d’intérêt.

Un bon photographe ne s’apitoie jamais sur son sort. Il doit continuer d’avancer pour trouver de nouvelles idées et aller toujours plus loin pour rechercher des manières de s’exprimer avec la photographie.

[Les stages de photographie animalière.](/fr/stages-de-photo-animaliere-en-milieux-naturels-pour-tous-les-niveaux-de-photographes.html)

## Qualité 32 : « Être anticonformiste »

Si vous voulez être un bon photographe, vous devez être anticonformiste.

Sortir de votre zone de confort n’est pas suffisant. Aller chercher l’inspiration dans des directions qui ne sont pas les vôtres n’est pas suffisant.

De nouvelles sources d’inspiration ne signifie pas copier et créer dans l’air du temps.

Pour être anticonformiste, vous devez posséder des fondations photographiques solides et maitriser parfaitement la technique. Vous pourrez alors faire des digressions pour changer les règles et en imposer d’autres à condition de créer des images esthétiques qui ont un sens profond.

Vous devez toujours penser différemment de ce que vous avez vu en photographie. Vous devez bouleverser vos habitudes. Vous devez échapper aux conventions.

Vous ne devez jamais avoir peur de tomber et d’échouer. L’essentiel est d’essayer de nouveaux concepts.

## Qualité 33 : « Avoir une méthodologie rigoureuse »

Si vous souhaitez devenir un bon photographe, vous devez adopter une méthodologie rigoureuse que ce soit sur le terrain ou lors du développement.

La méthodologie vous permet de ne pas perdre de temps et de ne pas vous poser des questions dans les moments critiques.

La méthodologie vous permet de bien borner votre approche photographique et d’être bien concentré sur vos objectifs de créativité.

Par exemple, en photographie animalière avoir une liste de tous les accessoires que vous devez emporté sur le terrain est indispensable. En photographie de paysages, si vous réalisez des photographies en pose longue, vous devez avoir une application ou une charte pour calculer la bonne vitesse d’exposition en fonction du filtre que vous utilisez.

Durant les stages photo que j’organise, j’ai l’habitude de répéter que plus on est méthodique, plus on est créatif.

En effet, si votre temps est optimisé, vous n’en perdez pas. Tout le temps gagné sera utilisé pour votre créativité.

Lire aussi : [Pourquoi et comment utiliser une méthode pour créer des photos.](/fr/7-conseils-pour-creer-vos-photos-de-facon-methodique.html)

## Qualité 34 : « Vous enrichir d’expériences »

Pour devenir un bon photographe, vous devez vous enrichir d’expériences. Vous allez ainsi pouvoir vous adapter facilement aux nouvelles situations.

C’est en acceptant ces nouvelles expériences, que vous allez vous inscrire dans une démarche photographique et artistique créative.

L’acquisition de nouvelles expériences vous permettra d’anticiper des événements qui peuvent survenir durant les sessions de vos projets photo. En les anticipant, vous pourrez rester concentrer sur l’essentiel sans avoir à gérer des détails inutiles.

## Qualité 35 : « Comprendre l’élément photographique principal »

Un bon photographe est capable de bien identifier l’élément photographique principal d’une scène. Il doit aussi bien comprendre que cet élément n’est pas nécessairement le sujet d’une photographie artistique.

N’oubliez jamais que lorsque vous créez une photographie artistique, ce n’est le centre d’intérêt principal qui est important mais bien les émotions ou le message que vous voulez transmettre.

Lire aussi : [Pourquoi et comment le sujet n’est pas le plus important dans une photo artistique.](/fr/un-des-buts-de-vos-photos-artistiques-est-de-traduire-vos-emotions.html)

## Qualité 36 : « Avoir une vraie identité photographique »

Un bon photographe possède toujours une identité photographique.

Définir votre identité photographique va vous permettre de dire qui vous êtes, ce que vous voulez être, pour qui vous voulez être pris par les autres, que ce soient des photographes ou non.

Votre identité photographique va définir la manière dont vous allez être perçu par le monde qui vous entoureµ.

Définir votre identité photographique vous permet de lister l’ensemble des données artistiques qui vont individualiser votre approche artistique.

C’est un peu comme votre identité administrative avec vos caractéristiques physiques, votre date et votre lieu de naissance.

Une identité photographique vous permet de vous individualiser, de vous sortir de la masse des photographes, d’assurer votre singularité et votre individualité artistique.

Lire aussi : [Pourquoi et comment vous devez avoir une identité photographique.](/fr/pourquoi-vous-devez-definir-votre-identite-photographique.html)

## Finalement

Cette grille exhaustive des qualités que doit posséder un bon photographe peut sembler longue et difficile à respecter. Pourtant elle fonctionne. Il vous faut juste un peu de temps pour assimiler toutes les qualités.

Si je devais résumer en quelques mots ce qui me semble le plus important, je dirais ceci.

Un bon photographe possède une démarche photographique (et artistique) parfaitement définie et bien claire. Il possède une véritable conscience photographique. Il sait durer dans le temps en créant des collections de photographies cohérentes, consistantes et qui ont un sens avec le langage photographique. Il sait raconter les histoires dont tout le monde se souviendra.

# Un bon ou une bonne photographe ne créé pas des photos par accident

[](/fr/savoir-raconter-des-histoires-est-une-qualite-pour-un-bon-photographe.html)

![Photographie en noir et blanc de Caddo Lake au Texas.](/data/blog/2019/033-chronique-pourquoi-comment-definir-qualites-bon-photographe-IV/images/paysage-de-caddo-lake-au-texas-amar-guillen-photographe.jpg) Photographie en noir et blanc de Caddo Lake au Texas.

## Qualité 22 : « Comprendre les mots patience et persévérance »

Si voulez vraiment devenir un bon photographe, vous devez absolument apprendre à être patient et surtout persévérant.

Si vous voulez créer des photographies intéressantes, il est très rare que vous les réalisiez lors d’une première session. En photographie de paysages, les lumières se font parfois attendre très longtemps.

En photographie animalière, les attitudes animalières demandent des temps d’affût qui peuvent parfois durer des jours surtout en Europe.

Les deux qualités sont étroitement liées. Je crois que la persévérance est celle qui est la plus difficile à acquérir. Il m’arrive souvent de revenir sur une scène 7 ou 8 fois pour réaliser la photo que je voulais et dont j’avais rêvé. J’ai beau la construire, il manque toujours la lumière.

Mais la patience et la persévérance sont aussi importantes pour comprendre et saisir l’âme d’une scène. Pour créer une bonne photo, il faut être en communion avec tous les éléments qui vous entourent. Vous devez vous plonger dans l’atmosphère. Si vous restez neutre, vous n’arriverez jamais à réaliser les photos que vous voulez.

Lire aussi : [Pourquoi il faut du temps pour créer des photos.](/fr/pourquoi-il-faut-du-temps-pour-creer-une-photo-d-art.html)

## Qualité 23 : « Avoir vu La Lumière »

La lumière est l’un des trois points essentiels que j’utilise pour construire des photos à l’aide de la méthode ACAPN. Elle est nécessaire pour créer des photos intéressantes. Elle n’est pas suffisante.

Même si tous les photographes parlent de la lumière, peu peuvent se vanter d’avoir vu un jour « La Lumière » avec un grand L.

Si cela vous est arrivé un jour, vous comprenez ce que je veux dire.

Si cela ne vous est pas encore arrivé, vous verrez que tout sera différent dans vos photographies quand vous aurez vécu cette expérience unique.

Quand on a vu « la Lumière » on sait exactement comment on doit photographier. On sait quand les photos seront parfaites.

« La Lumière » est un moment important dans la vie d’un bon photographe.

A partir de ce jour, rien n’est plus jamais pareil. C’est comme si on avait atteint le nirvana des photographes.

Durant mes stages, c’est un sujet que j’évoque peu car ce n’est pas imaginable ou compréhensible pour tous ceux qui n’ont pas connu ce moment de grâce. Mais j’ai eu la chance de voir des stagiaires revenir avec des regards extatiques. En les voyant, je comprenais ce qui était arrivé. Je ne leur demandais rien. Je savais.

Ce sont quelques heures après que nous en parlons. Ils ont alors franchi un pas de géant.

Tous les bons photographes que j’ai croisé ont connu ce moment intense. Ils ont vu « La Lumière ». Ils savent à quoi elle ressemble.

Voir « La Lumière » demande de la persévérance et beaucoup d’abnégation.

Lire aussi : [La méthode ACAPN pour créer des photos intéressantes.](/fr/la-methode-acapn-pour-animer-les-stages-de-photo-de-nature.html)

## Qualité 24 : « Ne pas créer de photos par accident »

Vous êtes un bon photographe lorsque vous ne construisez pas et que vous ne créez pas vos photos par accident.

Elles doivent être pensées, réfléchies, préparées mentalement avant la prise de vue et après le développement.

Il est certain que certaines de vos photos ont été prises avec de la chance. Mais la chance est un facteur nécessaire pour créer des photos intéressantes. Vous devez la provoquer, la rechercher.

Vous devez toujours savoir exactement ce que vous voulez créer comme photographie. Si vous ne le savez pas, une fois que vous serez sur le terrain, il sera trop tard. La belle lumière passera rapidement. Les belles attitudes animalières auront disparu.

Sur le terrain, vous devrez toujours faire face à des situations impondérables. Rien ne se passe jamais comme vous l’avez prévu. Il vous faudra réagir au plus vite. En vous préparant correctement, vous éviterez de perdre du temps en essayant de trouver du temps à des problèmes auxquels vous auriez pu penser avant.

Lire aussi : [La règle des 10-10-10-20-40 en photographie.](/fr/ma-regle-des-10-10-10-30-40-en-photo.html)

## Qualité 25 : « Connaître parfaitement votre matériel »

Vous êtes un bon photographe quand vous maitrisez parfaitement tout votre matériel photographique.

Votre appareil photo ne doit plus avoir de secret pour vous. Vous devez maitriser tous les réglages et leurs impacts sur vos photographies. Par exemple, vous devez parfaitement connaitre l’impact de l’ouverture ou de la vitesse sur vos photos. Vous devez savoir comment utiliser le niveau, comment vérifier si la zone de netteté est suffisamment étendue.

Si vous vous posez des questions sur les réglages de votre appareil photo, une fois que vous serez sur le terrain, vous allez perdre du temps. Les lumières ou les attitudes animalières auront disparu le temps de trouver une solution.

Mais bien connaitre votre appareil photo n’est pas suffisant. En photographie de paysages, bien savoir utiliser un trépied, un déclencheur à distance, les filtres dégradés sont indispensables. En photographie animalière bien maîtriser une rotule pendule et savoir la régler, bien utiliser un fantôme des bois est indispensable.

Chaque discipline photographique possède ses propres équipements. Vous devez apprendre à les utiliser avant de réaliser vos photos sur le terrain.

Vous devez aussi toujours utiliser un matériel utilisé à vos besoins. Par exemple, si vous pratiquez la photo sous-marine, ce n’est pas la peine d’utiliser un objectif 70-200mm. Si vous pratiquez la photographie animalière européenne, un objectif de 400mm est une nécessité.

Vous devez bien vous documenter sur le matériel photo. N’hésitez pas à contacter d’autres photographes qui ont de l’expertise. Vous gagnerez beaucoup de temps.

[Les stages de photographie animalière.](/fr/stages-de-photo-animaliere-en-milieux-naturels-pour-tous-les-niveaux-de-photographes.html)

## Qualité 26 : « La technique n’est que le moyen pour vous exprimer »

Connaître votre matériel et connaître les techniques photographiques sont absolument nécessaires pour créer des photos intéressantes.

La connaissance des techniques de composition, de cadrage, la maîtrise de la théorie des éléments photographiques, des masse ne sont pas suffisants.

La technique n’est qu’un moyen pour vous pour vous exprimer.

Vous devez maitriser la technique mais votre créativité ne dépend que de vous. Votre imagination, la définition d’une démarche artistique claire, votre curiosité, votre envie de vous exprimer avec [le langage photographique](/fr/pourquoi-et-comment-utiliser-le-langage-photographique.html) sont autant d’éléments qui vous permettront de créer des photos qui ont du sens et qui sont intéressantes.

Depuis des années que j’anime [des stages de photo nature](/fr/des-stages-photo-animaliere-paysage-ou-sous-marine-pour-creer-des-photos-qui-vous-ressemblent.html), je constate que beaucoup de photographes pensent qu’un matériel très cher et de très bonne qualité est suffisant pour créer des photos. Ils pensent qu’il suffit de mettre l’œil face à l’œilleton et que l’appareil va tout faire pour eux. C’est une terrible erreur. Ce n’est que du matériel. Sans un cerveau pour le diriger rien ne se passera.

Lire aussi : [Pourquoi et comment maitriser le langage photographique.](/fr/pourquoi-et-comment-utiliser-le-langage-photographique.html)

## Qualité 27 : « Avoir une conscience photographique »

Pour devenir un bon photographe, vous devez absolument posséder une conscience photographique. Vous devez être capable de vous situer par rapport aux autres photographes qui ont la même activité photographique que vous ou pas.

Vous devez être capable de vous situer dans votre époque.

Vous devez être capable d’analyser vos propres expériences pour devenir encore plus fort et améliorer votre démarche artistique.

L’expérience vous permet de donner du sens et de la valeur à votre technique. C’est pour cette raison que vous devez acquérir les qualités de patience et de persévérance.

Lire aussi : [Pourquoi et comment acquérir une conscience photographique.](/fr/4-etapes-pour-analyser-une-photo.html)

## Qualité 28 : « Être à l’écoute du monde qui vous entoure »

[](/fr/savoir-juger-ses-propres-photos-est-une-qualite-pour-un-bon-photographe.html)

1. [ Savoir raconter des histoires est une qualité pour un bon photographe](/fr/savoir-raconter-des-histoires-est-une-qualite-pour-un-bon-photographe.html)
2. [ Un bon photographe possède une démarche photographique identifiable](/fr/un-bon-photographe-possede-une-demarche-photographique-identifiable.html)
3. [ Les 36 qualités qui définissent un bon photographe](/fr/les-36-qualites-qui-definissent-un-bon-photographe.html)
4. [ Pourquoi et comment utiliser un fantôme des bois pour le brame du cerf](/fr/pourquoi-et-comment-utiliser-un-fantome-des-bois-pour-le-brame-du-cerf.html)

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