Pourquoi et comment raconter une histoire avec une photo
Créer des photographies de la nature est un moyen extraordinaire pour communiquer, transmettre des messages ou encore véhiculer des émotions ou des sentiments. Dans mon article consacré à l’editing en photographie, j'ai dit que la première étape d’un projet consiste à définir une histoire pour une série. Mais une histoire n’est pas seulement destinée à une série.
Il est intéressant de savoir créer une photographie de nature qui a elle seule peut raconter une histoire. C’est le cas par exemple pour de la création d’une photo unique pour la couverture d’un livre ou la photo d’ouverture d’une exposition. Il est possible de réaliser un cliché fort qui raconte à lui seul une histoire. Pour moi, comme toujours, ce processus doit suivre des règles.

Table des matières de l'article
- Les raconteurs d’histoires et les écouteurs d’histoires
- Raconter une histoire c’est raconter sa vision du monde
- La photographie artistique peut aussi être narrative
- La technique est nécessaire mais non suffisante
- Quelques règles essentielles pour construire une histoire photographique avec une photo
- Quoi, quand, où et pourquoi ?
- Ma méthode pour raconter des histoires photographiques
- Le photographe doit identifier les thèmes intéressants pour sa personnalité
- Faire de nombreux essais
- Construire des histoires
- Finalement
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Les raconteurs d’histoires et les écouteurs d’histoires
C’est un fait. Tout le monde aime écouter de belles histoires. Personne n’est insensible à une histoire bien racontée. Tous les moyens sont bons : film, roman, chanson, poésie, etc. La photographie est l’un des moyens qu’elle soit documentaire ou artistique.
Un autre fait est que tous ceux qui pratiquent la photographie poursuivent l’un des deux buts suivants : échanger avec les autres ou parler avec eux-mêmes. Dans les deux cas, il s’agit de communiquer.
Par exemple, dans mon cas, je ne sais pas dessiner ; je ne sais pas peindre ; je ne sais pas sculpter ; je ne sais pas écrire de longues histoires romanesques ou de la poésie. Mais j'ai besoin de montrer ma vision du monde. C’est pour cette raison que j'ai choisi la photographie pour m'exprimer. J'aime transmettre des messages de sérénité, de quiétude et de joie. Pour transmettre mes messages et ma passion pour la nature, j'ai choisi de montrer les merveilles de la nature.
Quand ceux qui aiment écouter des histoires rencontrent ceux qui les racontent, c’est la symbiose. Le trait d’union entre deux univers est créé. La photographie possède la magie de réunir ne serait-ce que pendant quelques instants des personnes qui n’ont rien en commun. Mais encore faut-il savoir narrer une histoire avec une photo.
Raconter une histoire c’est raconter sa vision du monde
Comme tous les photographes, j'ai envie de transmettre ma vision du monde. La photographie est un art qui est destiné à être partagé. J'ai l’habitude de dire qu’on ne choisit jamais la photographie par hasard. Si quelqu’un choisit la photographie juste pour être connu ou alors gagner de l’argent ou encore pour toute autre raison que de communiquer, alors il ne restera pas longtemps à pratiquer cette discipline. Son passage sera fugace.
Communiquer avec les autres c’est raconter une histoire. En photographie, on ne raconte pas avec des mots écrits ou parlés. L’histoire se raconte en mettant des éléments photographiques d’un univers à trois dimensions dans un espace à deux dimensions que l’on appelle une photo.
De nombreuses personnes pensent souvent que pour raconter une histoire, un photographe doit réaliser des photos de type documentaire.
C’est vrai que raconter une histoire avec un comportement animalier, une attitude ou encore une expression est facile. De même en photographie de paysages, le fait de montrer une tempête ou les éléments déchaînés lors d’une tornade par exemple suffit pour suggérer une histoire. Les spectateurs vont facilement se mettre à la place des pauvres habitants qui ont évacué leur maison pour fuir devant les éléments naturels en furie. Le pouvoir suggestif et narratif de ces images est sans conteste très fort.
Une photo documentaire se passe souvent de mots. Les seuls explications nécessaires sont celles du lieu et de la date à la laquelle la photo a été prise. Chaque spectateur se créera sa propre histoire en faisant fonctionner son imagination. La photographie documentaire est certainement le chemin le plus simple qui est choisi par beaucoup de photographes pour raconter des histoires.
La narration dans la photographie documentaire est souvent brute et descriptive. Elle fait appel aux sens très primaires du spectateur. La photographie documentaire permet de montrer, de dénoncer, de mettre en valeur aux yeux du monde un fait.
La photographie artistique peut aussi être narrative
Pourtant la photographie artistique peut être tout aussi narrative et suggestive. Mais elle est beaucoup plus complexe à mettre en œuvre. La photographie artistique est plus suggestive. Dans mes photographies artistiques, j'essaye de transmettre des émotions, des sentiments. J'essaye aussi de provoquer le questionnement sur certains sujets importants comme le bonheur, le pourquoi de l’existence. Dans mes photographies, j'essayons aussi de raconter des histoires.
La narration dans la photographie artistique est beaucoup plus intimiste, plus suggestive. Elle fait plus appel aux sens et à l’imagination. Le challenge est bien plus complexe qu’en photographie documentaire. Le photographe doit transmettre des émotions, des sentiments ou des messages personnels.
De mon point de vue, il est plus simple de raconter des histoires avec des séries. Créer une histoire avec une seule photo est plus compliqué mais c’est possible à condition de connaitre les ressorts pour bien construire une image.
La technique est nécessaire mais non suffisante
Mais que ce soit en photographie documentaire ou en photographie artistique, raconter une histoire avec une photographie de nature demande beaucoup d’expérience et beaucoup de temps. Quelque fois, il faudra des années à un photographe pour y parvenir.
Les photographes débutants sont souvent obsédés uniquement par la technique photo qu’elle soit relative à l’utilisation du boitier ou alors à la composition ou au cadrage. Par exemple, certains photographes ne pensent qu’à la gestion de la netteté ou du bruit. D’autres n’ont qu’une idée en tête : respecter la règle des tiers. J'ai l’habitude de dire que tant qu’un photographe pense à la technique, il ne pense pas à la photo qu’il va créer. Par voie de conséquence, ses photos seront peu intéressantes.
Ne penser à la technique, c’est comme savoir écrire des phrases correctement sans faute d’orthographe et sans faute de grammaire, mais c’est parler pour ne rien dire. Savoir raconter une histoire avec une photographie c’est rendre la photo intéressante au regard des autres.
Pour créer une photo avec une histoire, le photographe doit répondre à quelques questions essentielles et respecter quelques règles fondamentales de la communication.