• L'art de choisirAccueil
  • Photos d'art3 éditions
  • CollectionsToutes les collectons
  • A proposde Amar Guillen
  • Stages photo / Blog
  • Espace client & contactPour les clients des tirages d'art
  • Sélectionnez votre langue

    • English (United Kingdom)
    • Français (France)
  • Tout pour choisir votre photo d'art
    • Comment bien choisir un tirage d'art - FAQ
    • Les nouvelles créations
    • Découvrez des intérieurs
    • Le blog de la photo d'art
  • Explorer par édition
    • Toutes les photos d'art
    • Edition unique
    • Edition limitée
    • Edition ouverte
  • Explorer par style
    • Noir et blanc
    • Couleur
    • Fusion
    • Impression
    • Back to black
    • Paysages en noir et blanc
    • Paysages en couleur
    • Animaux en noir et blanc
    • Animaux en couleur
  • Explorer par thème
    • Paysage
    • Monde animalier
    • Monde sous-marin
    • Abstrait
    • Symbolique
    • Paysages des Etats-Unis
    • Paysages de la France
    • Paysages d'Ecosse
    • Paysages côtiers
    • Relaxant
    • Energisant
    • Espiègle
  • Explorer par format
    • Rectangulaire
    • Carré
    • Panoramique
  • Me contacter
    • Contactez-moi par email, téléphone
  • Les collections
    • Les nouvelles collections
    • Toutes les collections
  • Explorer par thème
    • Paysage
    • Monde animalier
    • Monde sous-marin
    • Abstrait
    • Symbolique
    • Paysages des Etats-Unis
    • Paysages de la France
  • Explorer par style
    • Noir et blanc
    • Couleur
    • Impression
    • Back to black
    • Fusion
  • Me contacter
    • Contactez-moi par email, téléphone
  • En savoir plus sur moi
    • Découvrez qui est Amar Guillen
    • Démarche photographique et artistique
  • Galeries
    • Galeries de photos
    • Portfolio de photos abstraites en couleur
    • Portfolio de photos de paysages en noir et blanc
    • Portfolio de photos de paysages en couleur
    • Portfolio de photos animalières en noir et blanc
    • Portfolio de photos animalières en couleur
    • Portfolio de photos sous-marines
  • Me contacter
    • Contactez-moi par email, téléphone
  • Blog - Créer des photos
    • Le blog de l'approche photographique
    • Galeries photo
    • Le noir et blanc
    • L'état d'esprit photographique
    • La photo artistique
    • Le langage photographique
    • La photo animalière
    • Photographier les Etats-Unis
    • La technique photographique
    • La photographie de paysage
    • La photographie sous-marine
    • Le jugement photographique
    • La démarche photographique
    • Les inclassables
  • Découvrir les stages photo
    • Page accueil des stages
    • La méthode ACAPN
    • 10 raisons pour suivre un stage photo
  • Stages photo - FAQ
    • Stages photo en affût flottant en Dombes
  • Stages programmés
    • Le calendrier des stages
    • Tous les prochains stages
    • Stages programmés pour l'année 2026
    • Stages avec places disponibles
  • Comptes rendus et avis des stagiaires
    • Comptes rendus
    • Avis des stagiaires
    • Les avis sur Google
  • Les thèmes des stages
    • Stages de photo animalière
    • Stage de photo paysage
    • Stages de photo sous-marine
    • Stage photo en affût flottant en Dombes
    • Stage photo brame du cerf
    • Formation photographe animalier
  • Me contacter
    • Contactez-moi par email, téléphone
  • Les options de votre espace
    • Créez ou gérez votre compte
    • Votre espace de téléchargement
    • Vos commandes
  • Me contacter
    • Contactez-moi par email, par téléphone

Vous êtes dans cette rubrique : Accueil > Blog > Blog de l'approche photographique

Explorer les stages photo

  • Page d'accueil des stages
  • Stages avec places disponibles
    • Calendrier des stages
    • Les prochains stages
    • Stages programmés pour l'année 2026
    • Comptes-rendus
    • Avis des stagiaires
    • Les avis sur Google
    • Stages de photo animalière
    • Stages de photo de paysages
    • Stages de photo sous-marine
    • Stages de photo en affût flottant
    • Stages de photo brame du cerf
    • Formation photographe animalier
    • Demandez votre guide gratuit "Comment choisir un stage photo"
    • Demandez votre guide gratuit "Créer des photos intéressantes"
    • La page d'accueil des stages
    • Tout savoir sur les stages en Dombes
    • 10 raisons pour suivre un stage
    • La méthode ACAPN
    • Contactez-moi

Explorer le blog de l'approche photographique

  • Tous les articles du blog
  • Le noir et blanc
  • L'état d'esprit photographique
  • La photo artistique
  • Le langage photographique
  • La photo animalière
  • Photographier les Etats-Unis
  • La technique photographique
  • La photographie de paysage
  • La photographie sous-marine
  • Le jugement photographique
  • La démarche photographique
  • Les inclassables

Participer à un stage photo nature c’est aussi rencontrer d’autres photographes

Amar Guillen en train de donner des explications à un stagiaire sous l'eau pendant un stage de photo sous-marine.
Amar Guillen en train de donner des explications à un stagiaire sous l'eau pendant un stage de photo sous-marine.

Ma méthode pédagogique : l’ACAPN

Ma méthode pédagogique ACAPN est basée sur la pratique et mes expériences vécues. Tous les stagiaires qui ont suivi mes formations me le confirment à chaque fois.

Durant toutes ces années au cours desquelles j'ai enseigné la photographie de nature qu’elle soit sous-marine, animalière ou de paysage, j'ai développé une progression pédagogique que j'ai appelé l’ACAPN.

Elle est basée sur l’apprentissage des techniques de base de la photographie de nature mais aussi sur des concepts artistiques approfondis qui permettent à chaque participant de développer sa propre vision photographique.

Tous les concepts que je développe sont basés sur la réalité du terrain. Ils sont issus de ma propre expérience et ma propre pratique. Je pense qu’il est important de dévoiler et de partager mes secrets photographiques avec des stagiaires.

En aucun cas, les participants ne représentent une concurrence pour moi. Le métier de photographes est bien plus que de la technique. C’est une activité professionnelle dont la réussite est basée sur des qualités commerciales, marketing et de communication. Le métier de photographes nécessite beaucoup de compétences en gestion. Etre un photographe professionnel est avant tout être un entrepreneur. C’est un tout autre domaine que celui des points abordés dans les stages.

La méthode pédagogique ACAPN est une progression qui débute avec l’apprentissage de l’utilisation du boitier, sur les règles élémentaires de composition, de cadrage par exemple. Ces concepts sont destinés aux photographes débutants qui n’ont jamais suivi de cours structurés.

Pour les photographes confirmés et avertis, ma progression va leur donner de nombreux outils pour affiner leur vision. Je vais à l’aide de cas concrets canaliser leur sensibilité pour réussir à leur ouvrir de nouvelles portes créatrices.

Tout au long de la progression, j'aborde les questions de matériel en fonction des thèmes abordés sur le terrain. Pour la photographie de paysages, j' aborde par exemple de manière complète l’utilisateur des filtres dégradés ou neutres. En photographie animalière, j'aborde par exemple l’utilisation des flashs à très haute vitesse pour figer le mouvement des oiseaux comme les colibris. En photographie sous-marine, j'aborde des thèmes comme la lumière mixte en photographie d’ambiance.

Ma méthode pédagogique ACAPN prend en compte tous les aspects de la photographie en allant de la prise de vue au développement puis à la réalisation de diaporamas ou de tirages papier.

L’avantage d’avoir une progression pédagogique établie permet aux participants de revenir à d’autres stages et de continuer à apprendre et à progresser. Dans le cas de l’ACAPN, la progression est sans arrêt enrichie en fonctions des demandes des stagiaires. C’est une méthode évolutive.

Je suis aussi 2 stages par an

Je ne me contente pas d’organiser des stages de photo. J'en suis deux par an. Le premier est toujours en relation avec les techniques du marketing ou commerciales. Le second est toujours un stage très technique. L’un des stages que je viens de suivre concernant l’apprentissage de la photographie composite.

J'estime qu’il est beaucoup plus rentable de suivre une semaine de stage avec un formateur spécialisé qui va me donner immédiatement tous les points à suivre que de passer du temps en autodidacte. Sur le plan financier, c’est toujours plus rentable.

Je m' adresse toujours aux meilleurs spécialistes de chaque discipline que je veux apprendre. Pour chaque stage, je n'ai que 6 jours. Ils doivent être productifs et réalisés par des animateurs sérieux.

Rencontrer d’autres passionnés de la photo et de la nature

L’un des buts d’un stage de photo nature c’est d’être émerveillé par la richesse des paysages qui s'offrent à vos yeux. Si comme moi, vous êtes avant tout passionné des merveilles de la nature, l’observation du monde animalier vous procurera des joies et des sensations inimitables, sans cesse renouvelées.

En partant de cette idée simple du partage d’une même passion, tous les photographes qui se réunissent poursuivent le même objectif.

Pour préserver les merveilles de la nature, je photographie donc toujours en respectant la nature. Je n’interfére pas avec la faune ou la flore pour réaliser une photo. Je ne nourris pas les animaux car cela modifierait leur comportement naturel.

En photographie animalière, toutes mes techniques sont basées sur l’approche, la rencontre ou l’affût. Je reste toujours dans les limites imposées par la faune sauvage : ne jamais gêner une nidification ou un jeune mammifère qui vient de naître. Si j'estime que la réalisation d’une photo peut gêner un animal ou endommager un site naturel, je passe mon chemin pour chercher une autre opportunité un peu plus loin.

Durant les stages de photo nature, je suis exigeant sur le respect de l’environnement que ce soit sur terre ou sous l’eau.

Suivre un stage de photo nature, c’est aussi se réunir et faire la connaissance d’autres photographes qui ont les mêmes valeurs morales et éthiques.

Découvrir des trésors cachés et vivre des aventures lointaines

Un des buts des stages de photo nature est de voyager pour découvrir de nouvelles sensations olfactives, auditives, tactiles, visuelles, gustatives.

Un stage photo est plus qu’un voyage. C’est une expérience unique. Tous les conseils techniques nécessaires pour réussir les photographies sont enseignés mais c’est aussi une autre manière d’observer la nature et les espèces animales qui la peuplent.

Ces stages peuvent être réalisés dans des environnements proches ou alors dans des pays lointains. Mais quel que soit la destination, le but est le même : découvrir des régions d’une autre manière. Un photographe de nature n’est pas un simple touriste.

Se détendre et se changer les idées

Un stage de photo nature est une formation voulue par un photographe qui souhaite approfondir ses compétences techniques.

Mais c’est aussi une période de vacances et de détente durant laquelle un participant souhaite se changer les idées en compagnie d’autres personnes partageant les mêmes passions que lui.

C’est pour cette raison que mes stages sont organisés dans de beaux hôtels ou sur de beaux bateaux de croisière. Les restaurants sont toujours excellents.

Durant mes stages, tout est fait pour permettre à chacun d’oublier les soucis de la vie quotidienne qu’ils soient professionnels ou non. Je mets tout en œuvre pour que ces moments de détente reste mémorables.

Partager, motiver, inspirer

J'ai une devise que j'applique toujours pendant mes stages et mes voyages photo : partager, motiver, inspirer.

Partager : je partage toujours toutes les techniques nécessaires pour amener les participants au niveau qu’ils souhaitent atteindre en photographie. Quel que soit leur niveau, du débutant au confirmé, je donne tous les trucs et techniques qui permettront d'améliorer la technique photographique des stagiaires.

Motiver : je m' applique à toujours pousser les participants aux stages à aller plus loin dans leur approche photographique. Je le fais toujours dans la bonne humeur et avec des remarques constructives.

Inspirer : mes stages et mes voyages photo ainsi que mon savoir-faire pédagogique  inspirent toujours les stagiaires pour aller sur des chemins qu’ils ne soupçonnaient pas  avant de venir me rencontrer.

Finalement

Participer à un stage de photo nature c’est suivre une formation qui permet d’ouvrir de nouvelles portes créatrices ou d’apprendre de nouvelles techniques photos.

C’est aussi un moyen de découvrir de nouveaux horizons en compagnie de photographes qui partagent la même passion et les mêmes valeurs éthiques.

Mais un stage de photo nature est un moyen de passer d’excellentes vacances dans la bonne humeur et la détente où la photographie sera au centre de tous les sujets de discussion.

J'ai formé plusieurs centaines de photographes à ce jour. Mes voyages et stages photo sont des lieux de partage de connaissance des milieux et des habitudes des animaux ainsi que de savoir-faire dans la technique photo. Entre passionnés des merveilles de la nature, nous avançons tous dans ma quête d’inspiration photographique, et le partage de techniques permet souvent d’ouvrir de nouvelles portes créatrices.

Participer à un stage de photo nature c’est développer votre expertise technique

Décider de participer à un stage de photo de nature est une démarche particulière.est une question que beaucoup de photographes de nature se posent. Certains ne franchissent jamais le pas car ils jugent que leurs compétences en photographie sont complètes ou suffisantes.

D’autres ont compris que suivre un stage de photo nature c’est non seulement continuer de développer une expertise technique en s’ouvrant de nouvelles portes créatrices mais c’est aussi un moyen de rencontrer d’autres photographes partageant la même passion. Même moi, photographe professionnel, je suis deux stages par an.

Un participant en action durant un affût durant l'un de nos stages consacré au brame du cerf.
Un participant en action durant un affût durant l'un de mes stages consacré au brame du cerf.

Sommaire de l'article

    Page 1

  • Qu’est-ce qu’un stage photo nature
  • Transmettre la passion pour les merveilles de la nature
  • Partager, échanger les points de vue techniques et sur la nature
  • Continuer de développer l’expertise technique
  • S’ouvrir de nouvelles portes créatrices
  • Page 2

  • Ma méthode pédagogique : l’ACAPN
  • Je suis aussi 2 stages par an
  • Rencontrer d’autres passionnés de la photo et de la nature
  • Découvrir des trésors cachés et vivre des aventures lointaines
  • Se détendre et se changer les idées
  • Partager, motiver, inspirer
  • Finalement

Qu’est-ce qu’un stage photo nature

Un stage est avant tout une formation. C’est une période spéciale au cours de laquelle un photographe décide d’acquérir de nouvelles compétences techniques ou créatrices.

Je rencontre toujours deux types de participants à mes stages. Certains sont venus avec des objectifs précis qu’ils veulent atteindre avant la fin du séjour. D’autres commencent à s’ennuyer sur le terrain lorsqu’ils réalisent des photos. Sans aucun objectif précis, ils veulent juste s’ouvrir de nouvelles portes créatrices. Dans les deux cas, je m'adapte toujours aux attentes de chaque photographe. Mes progressions pédagogiques sont prévues répondre aux souhaits de chacun.

Un stage représente un coût financier non négligeable pour de nombreuses personnes. J'en suis parfaitement conscient. Mais comme je veux coller au mieux attentes de chaque participant, le travail préparatoire est énorme. J'ai coutume de dire que tout dépend du prix que les participants accordent à leur formation.

Avec le temps et après de nombreuses discussions avec des participants qui me suivent depuis des années, tous m'ont dit qu’ils étaient gagnants en suivant un stage. Beaucoup d’entre eux ont tenté de se former via les forums ou les sites web. Une fois sur le terrain, la réalité est souvent bien différente. La théorie devient difficile à mettre en pratique et personne n’est derrière le dos du photographe pour le corriger ou lui expliquer comment s’adapter.

Un stage de photo nature est donc une formation durant laquelle des photographes se donnent rendez-vous avec un formateur pour parfaire leurs connaissances en appliquant les concepts théoriques directement sur le terrain.

Transmettre la passion pour les merveilles de la nature

Un stage de photo nature est avant un stage technique. Mais les participants doivent être comme les formateurs : passionnés par les merveilles de la nature. Les connaissances ne peuvent être bien transmises que si tout le groupe, formateur inclus, est à l’unisson et que chacun partage les mêmes valeurs éthiques et morales.

En ce qui me concerne, je suis toujours émerveillé par la richesse de la nature que ce soient par les comportements animaliers ou les lumières qui baignent les paysages. Cette observation du monde me procure des joies et des sensations inimitables, sans cesse renouvelées.

L’objectif d’un formateur est que durant le temps du stage, les participants puissent  concentrer toute leur attention sur les merveilles la nature.  Il doit transmettre les clés pour que très rapidement les participant créent de belles photographies  en vous évitant qu’ils ne se posent des questions inutiles ou de passer à côté du spectacle qui s’offre à eux.

C’est pour cette raison qu’un stage de photo nature ne doit regrouper que des photographes qui partagent la même passion pour la nature. C’est la condition essentielle pour que la transmission des compétences et du savoir-faire photographique s’effectue au mieux.

Partager, échanger les points de vue techniques et sur la nature

Un stage de photo de nature est basé sur les prises de vues, l'exemple et la pratique. Les animateurs photo doivent révéler leurs astuces pour que les participants réussissent leurs photos. Il n’y a pas y avoir les photos des formateurs et les photos des stagiaires.

Pour cela, durant un stage aucun jargon technique abstrait ou rébarbatif ne doit être utilisé. Le but des formateurs est de guider pour affiner le regard des participants. Les stagiaires doivent prendre du plaisir à créer des photographies.

En ce qui me concerne, j'aime transmettre mes messages sous la forme d'une émotion ou à l'aide d'histoires. Je parle de sensibilité artistique, de cadrage, de lumières, de couleurs. J'ai une très grande expérience de photographe professionnel et j'ai formé des centaines de photographes. Toute ma pédagogie est basée sur le vécu, l'expérience et la pratique. Je n’oublie jamais de revenir sur les fondamentaux de la photo.

Continuer de développer l’expertise technique

Le développement de la photographie numérique a permis à de nombreuses personnes de découvrir un monde merveilleux où il est possible de réussir des clichés rapidement. En effet, les appareils photo ont atteints possèdent tellement de fonctions que pour 90% des photographes, ils sont suffisants, pour réaliser de bonnes photos.

Mais pour les 10% restants, il est nécessaire de se plonger un plus profondément dans les documents techniques pour comprendre comment faire les bons réglages dans des situations extrêmes. C’est le cas en photographie animalière où les animaux se déplacent rapidement dans des scènes d’actions où le mode automatique est insuffisant. C’est aussi le cas en photographie sous-marine où les boitiers doivent souvent être réglés en mode manuel pour assurer la meilleure gestion possible de la lumière artificielle. Même en photographie de paysages où les scènes sont fixes et que seule que la lumière naturelle est utilisée, il est indispensable de bien paramétrer le boitier dans le cas des expositions longues ou pour la photo de nuit.

Mais comme toujours, dès que l’informatique s’introduit dans un domaine, tout se complexifie. Les réglages deviennent incompréhensibles et les termes techniques sont devenus un véritable langage ésotérique.

Les logiciels de post traitement des photographies de nature sont aussi devenus de plus en plus complexes et difficiles à utiliser. De plus, ils sont devenus indispensables dans le flux numérique de traitement que ce soit pour la visualisation, le tri, la sélection, le développement, l’impression des photographies ou la création de diaporamas. Même si une photo est réussie à 95%, les 5% restants donneront l’impact qu’un photographe est en droit attendre de ses clichés.

Les stages de nature sont un moyen pour continuer d’apprendre à mieux appréhender les technologies qui évoluent rapidement que ce soit les boitiers ou les logiciels. En effet, je passe beaucoup de temps devant un écran d' ordinateur pour développer mes images. J'utilise toujours les meilleurs produits du marché car mon métier de photographe professionnel est sans compromis. Je dois toujours produire des photos de très haute qualité.

S’ouvrir de nouvelles portes créatrices

Durant toutes années au cours desquelles j'ai enseigné la photographie de nature, j'ai rencontré de nombreux photographes qui avaient perdu le plaisir d’aller sur terrain avec un appareil photo. Ils ont souvent visité de nombreux pays ; photographié les plus beaux paysages du monde ; observé les animaux les plus rares de la planète.

Pourtant, malgré toutes ces expériences aussi riches les unes que les autres, ils ont perdu l’envie. Participer à un stage photo est souvent la dernière expérience qu’ils ont envie de tenter.

Je comprends parfaitement cette perte d’intérêt pour la photographie car je suis aussi par cette étape qui guette tous ceux qui ne se posent pas la question cruciale : pourquoi ?

Pour répondre à cette question, j'ai mis au point une méthode pédagogique dont l’acronyme est ACAPN.

Ma méthode pédagogique : l’ACAPN

  1. Pourquoi et comment photographier le gélada en Ethiopie
  2. Le choix du décor est essentiel pour vos photos animalières
  3. Les questions à vous poser pour réaliser des photos animalières
  4. Juin 2016. Voyage photo dans la Dombes dans l’Ain

Page 123 sur 199

  • 118
  • 119
  • 120
  • 121
  • 122
  • 123
  • 124
  • 125
  • 126
  • 127
  1. Vous êtes ici :  
  2. Accueil
  3. Le blog de l'approche photographique

Partager sur les réseaux sociaux

Publier
Partager
Partager
E-mail
WhatsApp
SMS

Rejoignez-moi sur les réseaux sociaux

Rejoignez-moi sur Facebook  Rejoignez-moi sur Instagram  Rejoignez-moi sur LinkedIn

Avez-vous envie de participer à un stage photo ?

Voulez-vous développer une véritable démarche photographique ?

Voulez-vous créer des photos intéressantes pour des concours ou des expositions ?

Des places sont encore disponibles pour certains stages.

Pour passer à l'action et participer à un stage photo, cliquez sur ce bouton.

Cliquez ici pour découvrir toutes les chroniques du blog de l'approche photographique.

Demander votre guide pour donner de l'impact et du sens à vos photos

Demandez votre guide gratuit '50 pages de conseils pour donner de l'impact et du sens à vos photos'

Conditions de téléchargement du guide *
5 + 4 =

Offrez-vous une photo d'art correspondant à votre personnalité

Exemple d'intérieur d'une maison de vacances avec une photo d'art en noir et blanc accrochée au mur.

Les collections de photos d’art en noir et blanc

14802
Les collections de photos d’art en noir et blanc
Une photo d'art abstraite accrochée dans un décor de salon comtemporain.

Les collections de photos d’art en couleur

11551
Les collections de photos d’art en couleur
Photo d'art de la collection 'Soleil dans le style impression' exposée dans un salon contemporain.

Collections de photos d’art avec le style Impression

3821
Collections de photos d’art avec le style Impression
Une salle d'attente avec une photo d'art dans le style fusion accrochée sur le mur.

Les collections de photos d’art dans le style fusion

5868
Les collections de photos d’art dans le style fusion
Exemple d'intérieur d'une maison avec des photos d'art du style back to black. Des photos de la collection 'Beautés animales du Kenya'.

Les collections de photos d’art dans le style back to black

10348
Les collections de photos d’art dans le style back to black
Photo d'art dans le style lumières et couleurs accrochée sur un mur. Amar Guillen, artiste photographe.

Les nouvelles collections de photos d'art dédiées aux merveilles de la nature

14690
Les nouvelles collections de photos d'art dédiées aux merveilles de la nature

Les thèmes des articles du blog de l'approche photographique

Paysage du parc national des arches dans l'Utah aux Etats-Unis en noir et blanc

Les articles du blog sur la démarche photographique

Les articles du blog sur la démarche photographique
Dunes de sable dans la vallée de la mort. Amar Guillen, Photographe.

Les articles du blog consacrés à la photo en noir et blanc

Les articles du blog consacrés à la photo en noir et blanc
Photo abstraite de la reflexion d'arbres à la surface de l'eau

Les articles du blog consacrés à l'état d'esprit photographique

Les articles du blog consacrés à l'état d'esprit photographique
Photo abstraite d'ondulations sur l'eau

Les articles du blog consacrés à la photo artistique

Les articles du blog consacrés à la photo artistique
Photo abstraite réalisée au Yellowstone

Les articles du blog consacrés au langage photographique

Les articles du blog consacrés au langage photographique
Antilope d'Amérique

Les articles du blog consacrés à la photographie animalière

Les articles du blog consacrés à la photographie animalière
Paysage de Bryce Canyon

Les articles du blog consacrés à photographier les Etats-Unis

Les articles du blog consacrés à photographier les Etats-Unis
Vague et rouleur de la mer Rouge prise sous l'eau

Les articles du blog consacrés aux techniques photographiques

Les articles du blog consacrés aux techniques photographiques
Arbre dans le Black Canyon en noir et blanc

Les articles du blog consacrés à la photographie de paysages

Les articles du blog consacrés à la photographie de paysages
Raie manta en noir et blanc aux Maldives

Les articles du blog consacrés à la photographie sous-marine

Les articles du blog consacrés à la photographie sous-marine
Grèbe huppé et son poussin en Dombes

Les articles du blog inclassables

Les articles du blog inclassables
Cerf pendant le brame du cerf en noir et blanc

Les articles du blog sur le jugement photographique

Les articles du blog sur le jugement photographique
Paysage des Canyonlands dans l'état de l'Utah aux Etats-Unis. Amar Guillen Photographe.

Nouveautés du blog de l'approche photographique

Nouveautés du blog de l'approche photographique

Recevez gratuitement des conseils pour donner de l'impact et du sens à vos photos. Abonnez-vous pour recevoir régulièrement des articles.

1 + 4 =

Contactez-moi par email

2 + 4 =
A propos de Amar Guillen, organisateur et animateur de stages photo animalier, de paysages et sous-marins
En tant que photographe professionnel depuis plusieurs décennies, j'ai acquis l'art de capturer des images percutantes et significatives. Mon expertise s'étend à divers domaines tels que les expositions, les festivals, les concours photo et les réseaux sociaux.
En scrutant les photos partagés sur les réseaux sociaux, dans certains magazines, ou lors de festivals et d'expositions, je constate la présence de photos captivantes, chargées d'émotions et suscitant un vif intérêt. Cependant, je reconnais que ces œuvres originales sont relativement rares. La plupart des images que l'on rencontre sont des reproductions fades de photos déjà maintes fois réalisés, que ce soit le énième martin-pêcheur avec sa proie ou un paysage verdoyant au lever du jour.
Sur le plan technique, ces photos répondent aux critères stricts des festivals et des expositions, mais elles manquent d'âme. Elles reflètent le savoir-faire du photographe, mais rarement l'aspect émotionnel ou sentimental, pourtant essentiel.
Est-il vraiment nécessaire de recréer des images déjà existantes ? Devons-nous continuer à présenter des œuvres déjà vues et revues ? La plupart de ces photos suscitent peu de commentaires ; les spectateurs les regardent distraitement, pensant pouvoir faire aussi bien, voire mieux.
Est-ce nécessaire de créer des photos qui ont déjà été réalisées ? Est-ce nécessaire de montrer du réchauffé ?
Cette déception décourage les photographes, les privant de leur passion. Pourtant, il existe la possibilité de créer des photos originales, porteuses de sens et suscitant un réel intérêt. En photographie, tout a déjà été exploré, mais tout reste à inventer. Chaque photographe est unique, avec sa personnalité, son style, sa vision. Il suffit de créer des images qui reflètent cette unicité pour produire des photos vraiment uniques.
Lorsqu'un photographe réussit à capturer des images qui plaisent, il ressent une satisfaction profonde et retrouve une énergie nouvelle, renforcé dans sa volonté de créer davantage.
C'est dans cet esprit que j'ai décidé de partager mes connaissances avec d'autres passionnés. En associant ma passion pour la photographie aux merveilles de la nature, j'ai développé une approche unique.
Quand il crée des photos qui plaisent, il se sent heureux, revigoré et il a envie de donner encore plus.
Si vous souhaitez révéler votre identité, votre personnalité, votre style et renouer avec la nature, je vous invite à me rejoindre lors d'un stage photo ou à explorer mon blog dédié à l'approche photographique. J'y dévoile des méthodes pour créer des images authentiques, à votre image, qui vous rendront reconnaissable. Vous trouverez une source de bonheur et serez inspiré à approfondir votre passion.
Amar Guillen est un créateur de photos d'art de la nature.
Je suis Amar Guillen, et depuis plus de 15 ans, j'anime des stages photo pour partager mes secrets permettant de créer des images intrigantes, percutantes et porteuses de sens. Je suis convaincu que la contemplation de la nature a le pouvoir de transformer les individus, et que si chacun apprenait à connaître, respecter et préserver la nature, le monde serait un endroit bien meilleur, empreint de sérénité où chacun trouverait sa place.
Copyright © 2003-2026 Guillen Photo LLC - Tous droits réservés. Amar Guillen, photographe professionnel depuis 2003.
  • Calibration
  • Mentions légales
  • Plan du site
  • Accessibilité
  • Contactez-moi
  • Les nouveautés du site
Comment puis-je vous aider à créer des photos?
Recevez mon guide gratuit '50 pages de conseils pour donner de l'impact et du sens à vos photos'.
Demandez-moi un conseil technique.
Abonnez-vous à ma newsletter. Pourquoi j'ai créé guillenphoto.com.

Sélectionnez votre langue

  • English (United Kingdom)
  • Français (France)
Demander votre guide pour donner de l'impact et du sens à vos photos

Demandez votre guide gratuit '50 pages de conseils pour donner de l'impact et du sens à vos photos'

Conditions de téléchargement du guide *
7 + 6 =

Contactez-moi par email

4 + 10 =

Pour me joindre par téléphone :

Aux Etats-Unis : (+1)214-769-6825

En France : (+33)6-89-68-74-71

En France : (+33)5-46-05-54-44