Photographier à hauteur des yeux pour améliorer vos photos animalières

Photo d'un singe gélada prise sur une falaise en Ethiopie. Cette photo a été réalisée en billebaude.

Conseil 7 : photographier le plus souvent à hauteur des yeux de l’animal

En photographie animalière, une règle est importante : essayer de photographier les animaux à hauteur des yeux. Comme je l’avais décrit dans l’article consacré au choix d’un point de vue, si un animal est photographié en contre plongée ou en plongée, les proportions changent donnant un aspect peu naturel aux photographies.

Le fait de photographier à hauteur des yeux permet de créer une connexion entre le sujet et celui qui regarde la photo. C’est un moyen de renforcer la lecture et de mieux véhiculer des messages.

Conseil 8 : toujours avoir les yeux nets

Une règle est essentielle en photographie animalière : si on voit les yeux de l’animal alors ils doivent être nets. Un autre point important est d’essayer d’avoir l’éclat dans l’œil. C'est-à-dire le soleil qui se reflète dans la pupille du sujet photographié. L’éclat dans l’œil permet aussi de créer une connexion avec celui qui regarde la photo en dirigeant son regard.

La photographie d’un animal sauvage avec un regard qui est flou est un cliché raté.

Lorsque le photographe effectue sa mise au point, il doit absolument privilégier les yeux. Ensuite, il adapte sa profondeur de champ en fonction des éléments qu’il veut nets dans la photo.

Les stages de photographie animalière.

Conseil 9 : bien choisir l’environnement

De nombreux photographes animaliers se focalisent uniquement sur les animaux lorsqu’il réalise une photo. Ils ne prêtent pas attention à l’environnement. Je pense que c’est une erreur de composition.

L’environnement est aussi important que le sujet. On peut le comparer à un emballage ou à un papier cadeau. Pour moi, l’environnement est aussi bien le premier plan que l’arrière-plan, que l’espace négatif. Quoi de plus laid que de photographier un oiseau sur une branche cassée ou alors des mammifères évoluant dans des branchages posés sur le sol.

Je rappelle que la fonction de l’arrière-plan permet de mettre en valeur le sujet en jouant soit sur les contrastes de lumière ou de couleurs.

Le premier plan doit être considéré comme une marche qui mène vers les sujets.

L’arrière-plan ou le premier peuvent être flous ou nets mais ils doivent être harmonieux, en bon état et mettre en valeur le sujet.

De nombreux photographes négligent ces éléments. Les animaux photographiés perdent de leur beauté et font négligés. N’oubliez jamais qu’en photographie l’emballage et les détails sont aussi importants que le contenu.

Conseil 10 : respecter le milieu naturel

Je terminerai cette série de conseils par le plus essentiel à mes yeux. Tout photographe animalier doit préserver la nature et respecter le milieu dans lequel il évolue. Il ne doit jamais oublier qu’il n’est qu’un invité. Il doit respecter l’environnement pour les animaux mais aussi pour tous ceux qui viendront après lui. Il ne faut jamais casser de jeunes arbres, écraser des fleurs inutilement, déranger des animaux dans leur habitat naturel. Il doit respecter les lieux de reproduction, de nidification.

La création d’une photo ne doit jamais se faire au détriment des espèces photographiées. Les animaux sont les habitants naturels des lieux où nous évoluons. Sans eux, la photographie animalière n’existerait pas. Sans eux, l’espèce humaine n’existerait. Nous devons préserver cette harmonie fragile qui existe dans le milieu naturel sous peine de disparaitre un jour.

Finalement

La photographie animalière est un domaine très complexe qui possède ses propres spécificités. Un photographe animalier est un naturaliste, un technicien de la photo. Il doit connaitre le terrain, la météo. Mais c’est aussi un artiste qui créé des œuvres en prenant bien de respecter un monde dans lequel il est invité. Il ne doit jamais oublié qu’il a des devoirs. C’est au prix du respect de toutes ces règles que nous verrons toujours de belles photos et que les merveilles de la nature subsisteront.

Soyez humble, constant(e), patient(e), persévérant(e) et persistant(e) car le chemin pour s’approcher de l’excellence est long.

Bien régler votre appareil photo vous permet d’améliorer vos photos animalières

Photo d'un marcassin dans une prairie en Charente-Maritime en France. Cette photo a réalisée depuis un affût fixe.

Conseil 4 : avoir un équipement photo adapté

Pour réaliser des photos animalières intéressantes, le photographe doit avoir des connaissances naturalistes approfondies sur les espèces, doit savoir choisir un comportement ou une attitude. Mais il ne pourra réaliser des photos techniquement bonnes que s’il possède le matériel adéquat. Tout dépend du type d’animaux photographié. Pour des grands mammifères en mouvement ou des oiseaux rapides comme les passereaux, un reflex avec un mode rafale rapide est important. De même une focale d’une longueur de plus de 300 mm est indispensable.

Par contre pour des photographies animalières en gros plan, un boitier reflex simple ou un bridge avec un excellent objectif macro est suffisant.

Dans la plupart des domaines animaliers un trépied est requis. En effet, l’attente que ce soit en gros plan ou en plan large, peut être assez longue. En effet, les animaux sauvages n’apparaissent pas sur commande. Ce sont toujours eux qui décident de se manifester.

Des accessoires optionnels comme un flash, une moufle anti bruit ou un déclencheur à distance peuvent être intéressants.

Un photographe animalier s’il veut réaliser des photos de qualité doit absolument être bien équipé avec du matériel qui sera adéquation avec les photos qu’il veut réaliser. Cela ne signifie pas du matériel onéreux ou de la dernière génération mais un matériel qui correspond aux besoins photographiques.

Conseil 5 : avoir les bons réglages pour l’appareil

Un photographe animalier doit parfaitement maitriser son équipement photo s’il veut réaliser des photos intéressantes. Cet apprentissage technique commence souvent par la lecture de la brochure technique. En général, c’est un jargon assez incompréhensible pour un débutant. En effet, les documents techniques livrés par les constructeurs d’appareils ou d’objectifs sont des documents de référence : ils ne sont pas didactiques. Le langage est abscond et le contenu n’a souvent pas une progression pédagogique. Pourtant, il faut s’y plonger puis se faire aider par d’autres pour comprendre.

L’intérêt des constructeurs de matériels est de fournir des documents complexes à comprendre pour vendre des formations pour apprendre à s’en servir. Le constructeur n’est pas là seulement pour fournir du matériel. Aujourd’hui, le service rapporte bien plus que le matériel lui-même.

Avec de l’expérience et au fil des années, ces brochures techniques s’avèrent très utiles pour les photographes chevronnés car ils maitrisent tous les concepts. Le document est alors vu comme une simple documentation technique de référence dans laquelle le photographe vient chercher la manière d’utiliser les nouveautés du matériel.

Mais quel que soit le niveau du photographe, le matériel ne doit avoir aucun secret. Et ce n’est pas sur le terrain qu’il faut se poser les questions. Il est alors trop tard car une rencontre animalière est souvent fugace. Les animaux sauvages ne sont pas des top modèles.

Conseil 6 : utiliser l’affût, l’approche ou la billebaude

Les animaux sauvages sont souvent imprévisibles. Même quand on connait bien leur comportement, leurs habitudes de vie, il faut du temps pour réaliser des photographies intéressantes.

Le premier conseil que je donne aux participants durant mes stages, c’est d’apprendre à faire un affût. Qu’il soit fixe pour les oiseaux ou les grands mammifères, mobile dans le cas de l’affût flottant, le photographe animalier ne doit jamais se montrer. L’idéal est se fondre dans le paysage pour ne pas éveiller les soupçons. L’affût reste le moyen le plus sûr car les animaux ne se sont pas méfiants et agissent naturellement. C’est la meilleure technique pour saisir des comportements réels et des attitudes de vie qui ne soit pas biaisés par une présence humaine. Apprendre à créer un affut demande du temps et de l’expérience. Mais une fois les techniques maitrisées, c’est un atout indéniable pour un photographe.

La seconde technique la plus importante est l’approche. Elle demande une parfaite connaissance du terrain. La progression se fait toujours face au vent. D’une part l’odeur du photographe n’est pas transportée vers les animaux. D’autre part ces derniers progressent toujours face au vent pour détecter d’éventuels prédateurs. Une fois le sujet repéré avec des jumelles ou alors par la vue directe, le photographe va utiliser la topographie du terrain pour progresser. La règle est d’avancer en voyant mais sans être vu. Tout comme pour l’affût, c’est une technique qui demande du temps pour apprendre. Les premiers essais sont souvent infructueux. Mais quelle satisfaction quand un photographe arrive à approcher un sanglier à quelques mètres.

La billebaude est la troisième technique pour réaliser des photos animalières. Elle est basée sur le hasard d’une rencontre. Malgré tout, elle nécessite des connaissances naturalistes, une bonne connaissance de terrain, savoir progresser sans bruit. C’est lors d’une rencontre fortuite que le photographe réussit à réaliser des photos.

L’affût, l’approche et la billebaude sont trois techniques qui permet de réaliser des photographies animalières intéressantes. Mais elles nécessitent des connaissance naturalistes, une bonne maitrise du matériel photo, une bonne connaissance du terrain et une bonne connaissance des conditions météo.