• L'art de choisirAccueil
  • Photos d'art3 éditions
  • CollectionsToutes les collectons
  • A proposde Amar Guillen
  • Stages photo / Blog
  • Espace client & contactPour les clients des tirages d'art
  • Sélectionnez votre langue

    • English (United Kingdom)
    • Français (France)
  • Tout pour choisir votre photo d'art
    • Comment bien choisir un tirage d'art - FAQ
    • Les nouvelles créations
    • Découvrez des intérieurs
    • Le blog de la photo d'art
  • Explorer par édition
    • Toutes les photos d'art
    • Edition unique
    • Edition limitée
    • Edition ouverte
  • Explorer par style
    • Noir et blanc
    • Couleur
    • Fusion
    • Impression
    • Back to black
    • Paysages en noir et blanc
    • Paysages en couleur
    • Animaux en noir et blanc
    • Animaux en couleur
  • Explorer par thème
    • Paysage
    • Monde animalier
    • Monde sous-marin
    • Abstrait
    • Symbolique
    • Paysages des Etats-Unis
    • Paysages de la France
    • Paysages d'Ecosse
    • Paysages côtiers
    • Relaxant
    • Energisant
    • Espiègle
  • Explorer par format
    • Rectangulaire
    • Carré
    • Panoramique
  • Me contacter
    • Contactez-moi par email, téléphone
  • Les collections
    • Les nouvelles collections
    • Toutes les collections
  • Explorer par thème
    • Paysage
    • Monde animalier
    • Monde sous-marin
    • Abstrait
    • Symbolique
    • Paysages des Etats-Unis
    • Paysages de la France
  • Explorer par style
    • Noir et blanc
    • Couleur
    • Impression
    • Back to black
    • Fusion
  • Me contacter
    • Contactez-moi par email, téléphone
  • En savoir plus sur moi
    • Découvrez qui est Amar Guillen
    • Démarche photographique et artistique
  • Galeries
    • Galeries de photos
    • Portfolio de photos abstraites en couleur
    • Portfolio de photos de paysages en noir et blanc
    • Portfolio de photos de paysages en couleur
    • Portfolio de photos animalières en noir et blanc
    • Portfolio de photos animalières en couleur
    • Portfolio de photos sous-marines
  • Me contacter
    • Contactez-moi par email, téléphone
  • Blog - Créer des photos
    • Le blog de l'approche photographique
    • Galeries photo
    • Le noir et blanc
    • L'état d'esprit photographique
    • La photo artistique
    • Le langage photographique
    • La photo animalière
    • Photographier les Etats-Unis
    • La technique photographique
    • La photographie de paysage
    • La photographie sous-marine
    • Le jugement photographique
    • La démarche photographique
    • Les inclassables
  • Découvrir les stages photo
    • Page accueil des stages
    • La méthode ACAPN
    • 10 raisons pour suivre un stage photo
  • Stages photo - FAQ
    • Stages photo en affût flottant en Dombes
  • Stages programmés
    • Le calendrier des stages
    • Tous les prochains stages
    • Stages programmés pour l'année 2026
    • Stages avec places disponibles
  • Comptes rendus et avis des stagiaires
    • Comptes rendus
    • Avis des stagiaires
    • Les avis sur Google
  • Les thèmes des stages
    • Stages de photo animalière
    • Stage de photo paysage
    • Stages de photo sous-marine
    • Stage photo en affût flottant en Dombes
    • Stage photo brame du cerf
    • Formation photographe animalier
  • Me contacter
    • Contactez-moi par email, téléphone
  • Les options de votre espace
    • Créez ou gérez votre compte
    • Votre espace de téléchargement
    • Vos commandes
  • Me contacter
    • Contactez-moi par email, par téléphone

Vous êtes dans cette rubrique : Accueil > Blog > Blog de l'approche photographique

Explorer les stages photo

  • Page d'accueil des stages
  • Stages avec places disponibles
    • Calendrier des stages
    • Les prochains stages
    • Stages programmés pour l'année 2026
    • Comptes-rendus
    • Avis des stagiaires
    • Les avis sur Google
    • Stages de photo animalière
    • Stages de photo de paysages
    • Stages de photo sous-marine
    • Stages de photo en affût flottant
    • Stages de photo brame du cerf
    • Formation photographe animalier
    • Demandez votre guide gratuit "Comment choisir un stage photo"
    • Demandez votre guide gratuit "Créer des photos intéressantes"
    • La page d'accueil des stages
    • Tout savoir sur les stages en Dombes
    • 10 raisons pour suivre un stage
    • La méthode ACAPN
    • Contactez-moi

Explorer le blog de l'approche photographique

  • Tous les articles du blog
  • Le noir et blanc
  • L'état d'esprit photographique
  • La photo artistique
  • Le langage photographique
  • La photo animalière
  • Photographier les Etats-Unis
  • La technique photographique
  • La photographie de paysage
  • La photographie sous-marine
  • Le jugement photographique
  • La démarche photographique
  • Les inclassables

3 étapes pour lire et apprécier une photographie

Vous regardez certainement des centaines de photographies quotidiennement. Que ce soit pour vos projets personnels, professionnels ou encore dans les articles que vous liez, votre attention est sans arrêt captée par des images.

Mais savez-vous lire réellement une photographie ? Savez-vous apprécier certaines créations photographiques à leur juste valeur ?

Dans cet article, je vous propose une méthode de lecture photographique pour mieux décrypter le contenu des photos.

Cette méthode vous aidera à développer votre créativité et à enrichir améliorer votre démarche artistique.

Photographie en noir et blanc de Zabriskie Point dans la vallée de la Mort aux Etats-Unis.
Photographie en noir et blanc de Zabriskie Point dans la vallée de la Mort aux Etats-Unis.

Sommaire de l'article

  • Trois articles essentiels avant de continuer la lecture
  • La petite histoire de cette série d’articles
  • Définition des mots « Lire » et « Apprécier »
  • Application à la photographie
  • Pourquoi savoir lire une photographie est important pour vous
  • Comment lire une photographie
  • Etape 1 : définir le domaine photographique
  • Etape 2 : l’analyse de la photo
  • Etape 3 : juger et évaluer
  • Certaines photos ne sont pas lisibles
  • Finalement

Trois articles essentiels avant de continuer la lecture

Afin de vous permettre de bien comprendre la grille de lecture d’une photographie de nature, je vous recommande de relire l’article expliquant pourquoi et comment analyser une photographie et l’article relatif à la méthode pour bien juger une photographie.

Ces deux articles sont essentiels car ils vous donnent toutes les clés pour bien décortiquer le contenu d’une image. L’idéal avant d’aborder la suite de cet article serait aussi de relire l’article « pourquoi et comment le story telling rend une image intéressante ».

La petite histoire de cette série d’articles

Les quatre articles en incluant celui que vous êtes en train de lire constitue une progression.

Vous vous demandez peut-être pourquoi je les ai écrits en vous dévoilant des techniques personnelles que j’utilise dans le cadre de mes activités photographiques professionnelles.

L’idée de les écrire m’est venu à la suite des derniers stages de photographie de nature que j’ai organisés. De nombreux stagiaires viennent régulièrement participer aux stages. Leur niveau était devenu tellement élevé que j’ai consacré toute une progression à la conscience photographique.

Je me suis rendu compte que très peu d’entre eux avaient développé une vraie conscience créative photographique. Ils étaient tous devenus d’excellents techniciens. Ils étaient tous capables de créer des photos pour des concours internationaux, des expositions ou encore pour des publications pour des magazines prestigieux.

Mais la plupart d’entre eux restaient bloquer lorsque je leur demandais d’analyser d’autres photos ou alors de comprendre une démarche photographique.

Le blocage était encore plus évident quand ils devaient lire une photo.

Je me suis dit qu’il serait intéressant de partager mon point de vue avec un plus grand nombre de personnes afin d’échanger et d’avoir des retours sur mes méthodes.

Ce sont toutes ces raisons qui m’ont poussées à écrire cette série de quatre articles.

Définition des mots « Lire » et « Apprécier »

Avant de vous dévoiler la méthode pour lire et apprécier une photographie, je pense qu’il est intéressant de définir les mots « lire » et « apprécier » pour mieux les replacer ensuite dans le contexte photographique.

Par définition, lire c’est suivre des yeux des signes graphiques en identifiant une écriture.

L’une des définitions de mot apprécier est la suivante :

« apprécier » c’est juger de la valeur intellectuelle, morale, artistique de quelque chose. C’est aussi estimer quelque chose.

Application à la photographie

Si je me réfère à la définition de lire, je peux dire qu’une photographie peut être lue. La photographie artistique dispose de son propre langage photographique. Il est donc tout à fait légitime de parler de la lecture d’une photographie.

Lire aussi : Pourquoi et comment utiliser le langage photographique.

De même, le verbe apprécier peut parfaitement être utilisé dans un contexte photographique car on peut juger une photographie et donner une appréciation.

Lire aussi : Pourquoi et comment juger une photographie.

Pourquoi savoir lire une photographie est important pour vous

Si vous apprenez à lire et à apprécier les photographies des autres photographes, vous allez peu à peu développer une vraie conscience photographique.

Elle va vous permettre de construite et d’améliorer votre démarche artistique.

Je vous rappelle que la définition d’une vraie démarche artistique personnelle est l’acte fondateur de votre créativité photographique. C’est la fondation de votre activité photographique qu’elle soit pour le loisir ou professionnelle.

Savoir lire une photographie de manière objective, systématique et consistante va vous aider à créer des photographies différentes mais surtout intéressantes.

C’est certainement ce que vous cherchez à faire en choisissant la photographie artistique comme moyen d’expression.

La conséquence d’une bonne lecture photographique est le développement d’une qualité extraordinaire pour vous qui êtes photographe : savoir apprécier les créations des autres photographes. De plus vous pourrez plus facilement vous situer plus facilement par rapport aux autres. Vous allez définir votre place.

Comment lire une photographie

Ma méthode pour lire une photographie de nature se déroule toujours en trois étapes distinctes :

  • Définir le domaine photographie à laquelle elle appartient.
  • Analyser le contenu.
  • Juger et évaluer.

Etape 1 : définir le domaine photographique

Pour cette première étape, vous devez pouvoir dire clairement s’il s’agit d’une photographie illustrative, artistique ou conceptuelle.

Est-elle destinée à promouvoir un produit ou une marque ? Est-ce que la photo est la traduction d’une émotion ressentie par le photographe qui l’a prise ? Transmet-elle un message, une idée ? Est-ce que cette photo est destinée à choquer, interroger, à créer un questionnement du regardeur ? Est-ce une photo esthétique ? A-t-elle était créer pour témoigner, montrer une scène de vie ? Est-ce juste un détail d’une scène ?

Cette étape numéro un doit vous permettre de définir le but de la photographie.

Etape 2 : l’analyse de la photo

Durant cette deuxième étape, vous devez analyser tous les éléments photographiques.

Vous effectuez simplement un inventaire. Je vous conseille d’analyser la composition, le cadrage, l’espace positif et l’espace négatif.

Essayez d’étudier la construction voulue par le photographe. Cherchez les éléments de renforcement de lecture. Essayez de comprendre pourquoi et comment tous les éléments ont été mis en place.

Durant cette étape, vous essayez de comprendre les raisons techniques de la création de l’image. Vous devez rester objectif. Vous regardez comment a été gérée la profondeur de champ, si la technique du bokeh a été utilisée, quelle vitesse a été choisie, etc.

Si c’est un animal, que fait-il ? Quelle est son attitude ? Où porte-t-il son regard ?

Si la scène représente un paysage, reconnaissez-vous le lieu ? Que voyez-vous au premier plan ? Quels sont les détails que vous voyez dans un second temps ?

Etape 3 : juger et évaluer

Durant cette troisième étape, vous devez essayer de dégager l’atmosphère générale de la photo que vous regardez.

C’est à ce moment précis que je vous recommande de lire le titre et la légende qui accompagne la photographie. Vous pourrez ainsi découvrir son contexte. Le texte proposé va orienter la compréhension de l’image.

Vous devez comprendre ce que la photographie veut montrer ? Comment réagissez-vous ? Quelles sont les émotions et les sentiments que vous ressentez ?

L’idée de cette troisième étape est que vous portiez un jugement de valeur. Vous devez donner un sens à la photo.

Cette étape est subjective. Elle fait appel à vos valeurs éthiques, morales, votre expérience et votre vécu.

Vous ne faites pas une critique. Vous devez juste formaliser ce que vous ressentez et ce que vous inspire la photo que vous regardez.

C’est vous qui parlez. Soyez honnête, franc et direct.

Certaines photos ne sont pas lisibles

Si vous appliquez cette méthode de lecture photographique de manière systématique, vous allez rapidement vous rendre compte que beaucoup de photographies sont illisibles.

N’allez pas imaginer que la méthode est inopérante ou inadéquate. N’allez pas croire que vous n’avez pas toutes les clés pour bien les lire.

C’est juste que les photographes qui les proposent ont fait des photos mais ne les ont pas créées. Ils réalisent juste des snapshots.

Comme je l’avais écrit dans cet article, les raisons qui poussent des personnes à prendre des photos sont nombreuses.

Lire aussi : Pourquoi on prend des photographies.
Si vous n’arrivez pas lire des photos, c’est qu’elles n’ont pas été prises dans le but de les rendre intéressantes. Ne perdez pas de temps à les regarder.

Dépensez votre énergie à lire et à apprécier des photos qui en valent la peine. Le vie est trop courte pour perdre son temps. C’est ce principe que j’adopte dans tout ce que je fais.

Finalement

Lire et apprécier des photos vous permet de progresser dans l’art photographique en développant encore plus votre conscience photographique.

Je vous ai proposé une grille de lecture en trois étapes. Elle est simple à retenir et très efficace.

Si elle ne vous satisfait pas, n’hésitez pas à définir la vôtre. Je vous recommande de toujours appliquer une méthode systématique et consistante pour avoir les meilleurs résultats possibles.

Savoir lire et apprécier des photos est un véritable levier pour créer des photos encore plus intéressantes et surtout très différentes.

Pourquoi et comment juger une photo

Dans l’article intitulé « Pourquoi et comment analyser une photo », vous avez découvert ma méthode et ma grille de lecture pour analyser de manière systématique et objective d’une photographie de nature.

Pour faire suite à cet article, je vous propose une méthode pour juger facilement et aussi de manière systématique une photographie de nature.

Ces deux méthodes même si je les applique à des photographies de nature peuvent très bien être utilisées dans d’autres domaines photographiques.

Photographie en noir et blanc d'un paysage d'Antelope Island dans l'état de l'Utah aux Etats-Unis.
Photographie en noir et blanc d'un paysage d'Antelope Island dans l'état de l'Utah aux Etats-Unis.

Sommaire de l'article

  • La définition du mot « juger »
  • Application à la photographie
  • Pourquoi devez-vous savoir juger une photographie
  • Pourquoi de nombreux photographes ont des difficultés pour juger ?
  • Juger une photographie, c’est mieux vous comprendre
  • Juger les photographies des autres est un acte salutaire
  • La critique est la conséquence du jugement
  • Pour juger correctement, vous devez toujours utiliser une grille avec des règles
  • Juger et comprendre les autres photographes rend indulgent
  • Finalement

La définition du mot « juger »

Comme toujours, je pense qu’il est très important de bien définir ce dont je vais parler.

« Juger » c’est vous faire une opinion sur quelque chose ou quelqu’un. En jugeant, vous portez une appréciation à leur sujet.

Application à la photographie

Dans le cadre de la photographie, juger va consister à donner votre opinion sur des photos. Vous allez communiquer votre appréciation sur des photos réalisées par d’autres. Vous allez effectuer un jugement de valeur. Cela signifie que juger est un acte subjectif.

Pourquoi devez-vous savoir juger une photographie

Apprendre à juger des photographies est un acte essentiel pour vous. Il va vous permettre de mieux juger vos propres créations photographiques.

Savoir juger va vous permettre de savoir en quoi vos photographies ressemblent à d’autres et en quoi elles sont différentes.

Le jugement photographique est aussi essentiel et naturel que la respiration.

Pourquoi de nombreux photographes ont des difficultés pour juger ?

Durant mes stages de photo de nature et mes conférences, je me suis rendu compte que beaucoup de photographes avaient peur de juger les photographies que d’autres créées.

  • La première raison invoquée est qu’ils estiment ne pas avoir la légitimité pour le faire. Ils se considèrent moins bons, moins connus ou encore moins célèbres. Mais d’où vient cette légitimité qu’ils accordent à d’autres ? Est-ce parce qu’on est connu que l’on créé nécessairement des photos plus intéressantes ? Je ne le crois pas du tout.

    Un photographe connu est avant tout un photographe qui sait se vendre et se propulser au premier plan. Ses créations peuvent être intéressantes ou non. Mais avant tout, il a su intéresser les bonnes personnes qui ont apprécié son travail. Ensuite ces personnes qui avaient des connexions dans les médias ont créé le buzz autour de lui. Mais si d’autres personnes l’avaient jugé, peut-être que tout aurait été différent.
  • La deuxième raison pour laquelle certains photographes ont peur de juger est c’est que tout comme vous et moi, ils ont du mal à reconnaître ce qui nous constitue réellement.

    J’évoque ici nos faiblesses, nos angoisses, nos peurs, notre lâcheté. Nous refusons de les considérer comme une part de nous-mêmes.

    De ce fait, nous attribuons à d’autres des qualités ou des défauts que nous refusons de reconnaître.

    Ces photographes effectuent une projection d’eux-mêmes vers les autres. Ils attribuent à d’autres tout ce qu’ils sont réellement pour éviter d’avoir à le reconnaître eux-mêmes. Je pense que cette deuxième raison est fondamentale et essentielle.

    Il est toujours plus facile de juger les autres que soi-même. Il y a des années, je suis aussi passé par cette étape. Elle n’est pas facile à surmonter. Mais avec un travail introspectif et une remise en question personnelle, c’est assez facile.

Juger une photographie, c’est mieux vous comprendre

Juger les photographies d’autres photographes va vous permettre de mieux comprendre votre vision, votre style et votre démarche photographique.

Juger les photographies des autres c’est porter un jugement sur vos propres photos. En vérité, vous en dites plus sur vos créations que sur les autres.

Par exemple, si vous jugez qu’une photographie est construite avec trop d’éléments photographiques et que vous n’arrivez pas à la lire, ce signifie certainement que vous êtes attiré par des photos minimalistes.

C’est tout simplement un mécanisme identitaire.

Juger les photographies des autres est un acte salutaire

Je pense que chaque photographe juge toujours l’approche photographique des autres. Nous sommes faits ainsi.

Certains ne vont pas hésiter à donner leur opinion et d’autres non.

Les photographes appartenant à la seconde catégorie ont peur de déplaire, de ne pas être aimés, de se tromper. Ils ont surtout peur d’être jugés à leur tour. En général, ils veulent éviter un conflit.

Mais je pense que ces photographes commettent une erreur très grave. Ils se mettent à penser le jugement. Il lui donne une valeur sociale. Ils tombent dans le jugement de valeur. C’est ce qu’il y a de pire dans l’acte de juger des photographies.

La critique est la conséquence du jugement

Critiquer une photographie c’est se livrer à un examen pour en dégager les qualités et les défauts.

La critique est donc une conséquence du jugement que vous allez faire.

En examinant les qualités et les défauts d’une photographie, vous pouvez d’une part aider le créateur de la photo à corriger d’éventuels problèmes. Vous lui apportez naturellement une solution pour ses futures photos.

Mais surtout, vous affinez votre regard sur vos propres créations.

Pour juger correctement, vous devez toujours utiliser une grille avec des règles

Pour bien juger une photographie et pour éviter les jugements à l’emporte-pièce, vous devez définir des règles avec des critères précis que vous appliquerez chaque fois. C’est absolument essentiel.

Dans cet article, j’avais évoqué l’utilisation des espaces positifs et négatifs pour juger. Dans cet autre article, j’avais expliqué comment définir une bonne photo.

Les jurys des concours photo ont chacun leurs propres règles. Comme je l’avais évoqué dans cet article, mieux vaut les connaître avant de participer.

Personnellement, j’utilise toujours les règles suivantes pour juger une photographie :

  • Son impact
  • La lumière
  • L’histoire qu’elle raconte
  • La qualité technique
  • La créativité
  • La composition
  • Les centres d’intérêts
  • L’utilisation des couleurs
  • Le style
  • La présentation

Cette grille est facile à mettre en œuvre et à retenir.

Si vous le souhaitez, vous pouvez définir votre propres grilles avec vos propres critères. C’est un exercice intéressant.

Lire aussi : Pourquoi et comment utiliser les espaces négatifs et positifs pour juger une photographie.

Juger et comprendre les autres photographes rend indulgent

Avec le temps et l’expérience, j’ai appris qu’en apprenant à juger les créations photographiques des autres photographes permet d’être moins intransigeants et plus indulgents.

Cela m’a permis de m’ouvrir de nouvelles portes créatrices et d’aller encore plus loin dans ma démarche artistique en l’affinant. Je pense qu’il en ira de même pour vous.

Juger vous permettra d’explorer de nouvelles voies d’inspiration. Bien sûr, c’est une quête sans fin. La limite est votre esprit et votre imagination.  Mais c’est une démarche absolument nécessaire comme je l’avais écrit dans cet article.

Lire aussi : Pourquoi et comment vous devez avoir une identité photographique.

Finalement

En apprenant à bien juger les photographies d’autres photographes, vous allez réaliser un acte essentiel. Vous allez développer votre créativité artistique.

Si vous voulez créer des photos intéressantes et différente, n’hésitez pas à porter des jugements objectifs et cohérents avec votre grille d’analyse personnelle.

Mais n’oubliez pas que juger ne s’improvise pas. Prenez le temps. Vous verrez des résultats spectaculaires sur vos futures photos.

  1. La contextualisation est une étape importante pour analyser une photo
  2. 4 étapes pour analyser une photo
  3. 6 conseils pour faire du storytelling avec vos photos
  4. Le storytelling peut renforcer l’impact de vos photos

Page 71 sur 199

  • 66
  • 67
  • 68
  • 69
  • 70
  • 71
  • 72
  • 73
  • 74
  • 75
  1. Vous êtes ici :  
  2. Accueil
  3. Le blog de l'approche photographique

Partager sur les réseaux sociaux

Publier
Partager
Partager
E-mail
WhatsApp
SMS

Rejoignez-moi sur les réseaux sociaux

Rejoignez-moi sur Facebook  Rejoignez-moi sur Instagram  Rejoignez-moi sur LinkedIn

Avez-vous envie de participer à un stage photo ?

Voulez-vous développer une véritable démarche photographique ?

Voulez-vous créer des photos intéressantes pour des concours ou des expositions ?

Des places sont encore disponibles pour certains stages.

Pour passer à l'action et participer à un stage photo, cliquez sur ce bouton.

Cliquez ici pour découvrir toutes les chroniques du blog de l'approche photographique.

Demander votre guide pour donner de l'impact et du sens à vos photos

Demandez votre guide gratuit '50 pages de conseils pour donner de l'impact et du sens à vos photos'

Conditions de téléchargement du guide *
7 + 6 =

Offrez-vous une photo d'art correspondant à votre personnalité

Exemple d'intérieur d'une maison de vacances avec une photo d'art en noir et blanc accrochée au mur.

Les collections de photos d’art en noir et blanc

14802
Les collections de photos d’art en noir et blanc
Une photo d'art abstraite accrochée dans un décor de salon comtemporain.

Les collections de photos d’art en couleur

11551
Les collections de photos d’art en couleur
Photo d'art de la collection 'Soleil dans le style impression' exposée dans un salon contemporain.

Collections de photos d’art avec le style Impression

3821
Collections de photos d’art avec le style Impression
Une salle d'attente avec une photo d'art dans le style fusion accrochée sur le mur.

Les collections de photos d’art dans le style fusion

5868
Les collections de photos d’art dans le style fusion
Exemple d'intérieur d'une maison avec des photos d'art du style back to black. Des photos de la collection 'Beautés animales du Kenya'.

Les collections de photos d’art dans le style back to black

10348
Les collections de photos d’art dans le style back to black
Photo d'art dans le style lumières et couleurs accrochée sur un mur. Amar Guillen, artiste photographe.

Les nouvelles collections de photos d'art dédiées aux merveilles de la nature

14690
Les nouvelles collections de photos d'art dédiées aux merveilles de la nature

Les thèmes des articles du blog de l'approche photographique

Paysage du parc national des arches dans l'Utah aux Etats-Unis en noir et blanc

Les articles du blog sur la démarche photographique

Les articles du blog sur la démarche photographique
Dunes de sable dans la vallée de la mort. Amar Guillen, Photographe.

Les articles du blog consacrés à la photo en noir et blanc

Les articles du blog consacrés à la photo en noir et blanc
Photo abstraite de la reflexion d'arbres à la surface de l'eau

Les articles du blog consacrés à l'état d'esprit photographique

Les articles du blog consacrés à l'état d'esprit photographique
Photo abstraite d'ondulations sur l'eau

Les articles du blog consacrés à la photo artistique

Les articles du blog consacrés à la photo artistique
Photo abstraite réalisée au Yellowstone

Les articles du blog consacrés au langage photographique

Les articles du blog consacrés au langage photographique
Antilope d'Amérique

Les articles du blog consacrés à la photographie animalière

Les articles du blog consacrés à la photographie animalière
Paysage de Bryce Canyon

Les articles du blog consacrés à photographier les Etats-Unis

Les articles du blog consacrés à photographier les Etats-Unis
Vague et rouleur de la mer Rouge prise sous l'eau

Les articles du blog consacrés aux techniques photographiques

Les articles du blog consacrés aux techniques photographiques
Arbre dans le Black Canyon en noir et blanc

Les articles du blog consacrés à la photographie de paysages

Les articles du blog consacrés à la photographie de paysages
Raie manta en noir et blanc aux Maldives

Les articles du blog consacrés à la photographie sous-marine

Les articles du blog consacrés à la photographie sous-marine
Grèbe huppé et son poussin en Dombes

Les articles du blog inclassables

Les articles du blog inclassables
Cerf pendant le brame du cerf en noir et blanc

Les articles du blog sur le jugement photographique

Les articles du blog sur le jugement photographique
Paysage des Canyonlands dans l'état de l'Utah aux Etats-Unis. Amar Guillen Photographe.

Nouveautés du blog de l'approche photographique

Nouveautés du blog de l'approche photographique

Recevez gratuitement des conseils pour donner de l'impact et du sens à vos photos. Abonnez-vous pour recevoir régulièrement des articles.

6 + 5 =

Contactez-moi par email

10 + 6 =
A propos de Amar Guillen, organisateur et animateur de stages photo animalier, de paysages et sous-marins
En tant que photographe professionnel depuis plusieurs décennies, j'ai acquis l'art de capturer des images percutantes et significatives. Mon expertise s'étend à divers domaines tels que les expositions, les festivals, les concours photo et les réseaux sociaux.
En scrutant les photos partagés sur les réseaux sociaux, dans certains magazines, ou lors de festivals et d'expositions, je constate la présence de photos captivantes, chargées d'émotions et suscitant un vif intérêt. Cependant, je reconnais que ces œuvres originales sont relativement rares. La plupart des images que l'on rencontre sont des reproductions fades de photos déjà maintes fois réalisés, que ce soit le énième martin-pêcheur avec sa proie ou un paysage verdoyant au lever du jour.
Sur le plan technique, ces photos répondent aux critères stricts des festivals et des expositions, mais elles manquent d'âme. Elles reflètent le savoir-faire du photographe, mais rarement l'aspect émotionnel ou sentimental, pourtant essentiel.
Est-il vraiment nécessaire de recréer des images déjà existantes ? Devons-nous continuer à présenter des œuvres déjà vues et revues ? La plupart de ces photos suscitent peu de commentaires ; les spectateurs les regardent distraitement, pensant pouvoir faire aussi bien, voire mieux.
Est-ce nécessaire de créer des photos qui ont déjà été réalisées ? Est-ce nécessaire de montrer du réchauffé ?
Cette déception décourage les photographes, les privant de leur passion. Pourtant, il existe la possibilité de créer des photos originales, porteuses de sens et suscitant un réel intérêt. En photographie, tout a déjà été exploré, mais tout reste à inventer. Chaque photographe est unique, avec sa personnalité, son style, sa vision. Il suffit de créer des images qui reflètent cette unicité pour produire des photos vraiment uniques.
Lorsqu'un photographe réussit à capturer des images qui plaisent, il ressent une satisfaction profonde et retrouve une énergie nouvelle, renforcé dans sa volonté de créer davantage.
C'est dans cet esprit que j'ai décidé de partager mes connaissances avec d'autres passionnés. En associant ma passion pour la photographie aux merveilles de la nature, j'ai développé une approche unique.
Quand il crée des photos qui plaisent, il se sent heureux, revigoré et il a envie de donner encore plus.
Si vous souhaitez révéler votre identité, votre personnalité, votre style et renouer avec la nature, je vous invite à me rejoindre lors d'un stage photo ou à explorer mon blog dédié à l'approche photographique. J'y dévoile des méthodes pour créer des images authentiques, à votre image, qui vous rendront reconnaissable. Vous trouverez une source de bonheur et serez inspiré à approfondir votre passion.
Amar Guillen est un créateur de photos d'art de la nature.
Je suis Amar Guillen, et depuis plus de 15 ans, j'anime des stages photo pour partager mes secrets permettant de créer des images intrigantes, percutantes et porteuses de sens. Je suis convaincu que la contemplation de la nature a le pouvoir de transformer les individus, et que si chacun apprenait à connaître, respecter et préserver la nature, le monde serait un endroit bien meilleur, empreint de sérénité où chacun trouverait sa place.
Copyright © 2003-2026 Guillen Photo LLC - Tous droits réservés. Amar Guillen, photographe professionnel depuis 2003.
  • Calibration
  • Mentions légales
  • Plan du site
  • Accessibilité
  • Contactez-moi
  • Les nouveautés du site
Comment puis-je vous aider à créer des photos?
Recevez mon guide gratuit '50 pages de conseils pour donner de l'impact et du sens à vos photos'.
Demandez-moi un conseil technique.
Abonnez-vous à ma newsletter. Pourquoi j'ai créé guillenphoto.com.

Sélectionnez votre langue

  • English (United Kingdom)
  • Français (France)
Demander votre guide pour donner de l'impact et du sens à vos photos

Demandez votre guide gratuit '50 pages de conseils pour donner de l'impact et du sens à vos photos'

Conditions de téléchargement du guide *
4 + 9 =

Contactez-moi par email

6 + 2 =

Pour me joindre par téléphone :

Aux Etats-Unis : (+1)214-769-6825

En France : (+33)6-89-68-74-71

En France : (+33)5-46-05-54-44