21 conseils indispensables pour améliorer vos photos et les rendre intéressantes

Vous prenez des photos. Vous voulez les montrer sur les réseaux sociaux, dans des festivals, des expositions, les proposer à des concours. Mais elles ne sont pas souvent retenues. Pourtant vous avez l'impression qu'elles sont bonnes. Je connais votre problème.

Dans cet article, je vous propose 21 conseils indispensables et essentiels pour réussir à créer des photos qui retiendront l'attention de votre audience, des jurys.

Prenez quelques minutes de votre temps pour changer votre approche photographique.

Une photo animalière animalière d'un poussin vanneau huppé photographié en contre-jour en Dombes.

Créer des photos intéressantes est difficile

Si vous rencontrez des difficultés pour prendre et créer des photos qui sont intéressantes et qui retiennent l'attention, ne pensez pas être seul dans ce cas.

C'est difficile pour tous les photographes. Chaque projet photo à réaliser que ce soit par un photographe amateur ou un photographe professionnel est difficile. Les difficultés sont multiples. Elles peuvent concerner l'approche photographique, la technique, le choix du terrain, le développement, la mise en valeur, le marketing, la commercialisation, etc. Chaque étape de la vie d'une photo est sujette à des obstacles.

Si créer une photo était si facile, alors on ne prendrait pas autant de temps à lire des magazines, des livres techniques, des livres d'art. Nous ne nous poserions pas de questions sur des forums ou dans les festivals lorsque nous rencontrons d’autres photographes.

Après toutes ces années de pratique de la photographie professionnelle de nature, j'apprends chaque jour. J'ai parfois pensé que j'étais arrivé au bout du chemin de la connaissance photographique. À chaque fois, je me suis rendu que c’était une erreur.

Un photographe, une photo, une technique éveillait en moi de nouvelles questions sans réponse.

Une chose est certaine : je connais beaucoup de choses en photographie.

Une autre chose est certaine : il est impossible de tout savoir. J'en sais certainement plus que d'autres photographes. Mais je ne sais pas grand-chose. Si je devais faire face à tous les photographes du monde en train m'expliquer leur activité photographique, je ne serais qu’un petit grain de sable.

Je dis souvent que tout a été fait, mais tout reste à faire. Chacun de nous n’est qu’un petit rouage d’une machine gigantesque appelée l’humanité. Chacun de nous est indispensable s’il fournit un effort pour le comprendre, mais nous dépendons étroitement des autres.

J'ai fini par comprendre et par admettre que se définir un but photographique était une erreur. C’est impossible. Même si on atteint un but, que fait-on ensuite ? On se définit un autre but.

Je crois qu'il vaut mieux penser à grossir et à progresser chaque jour. Chaque petit progrès permet d'aller vers l'excellence sans jamais l'atteindre. C’est ce l'on appelle l'effet cumulé. Depuis que j'ai pris conscience de cette manière d'être et de progresser, je ne suis plus stressé. Je me concentre uniquement sur mes créations. J'ai atteint une grande sérénité.

Dans la suite de cet article, je vais partager avec quelques conseils simples, pratiques, utiles qui me semblent essentiels pour réaliser des photos intéressantes.

C’est une liste qui s'enrichira au cours du temps et de mes expériences.

Mais une chose est certaine. En suivant ces conseils, la qualité de vos photos va s'améliorer. Vous allez prendre des photos intéressantes, qui ont du sens. Elles retiendront l'attention de votre audience.

Conseil n°1 : définissez votre why photographique

Votre why photographique est la raison pour laquelle vous prenez des photos.

Il s'agit de votre boussole. Pour chaque projet photo, il vous guidera dans vos choix de prise de vue, dans le développement de vos photos et dans la manière dont vous allez les montrer. Pour vous donner un exemple, mon why photographique est le suivant : "Le but de mon activité photographique est d'aider d’autres personnes à se réveler, à montrer leur personnalité et qui elles sont réellemernt ». Toute mon activité dans la photo d'art ou les stages suit ce principe.

Si vous ne définissez pas votre why photographique, vous n'aurez pas de rails pour vous guider. Vous allez vous perdre dans les méandres de la créativité photographique.

Le why photographique définit les raisons personnelles pour lesquelles vous pratiquez la photographie.

Il définit le sens de votre pratique photographique.

Conseil n°2 : sachez ce que vous voulez faire de vos photos

Quand vous prenez des photos, vous devez savoir ce que vous allez en faire ; à quoi elles vont servir :

Vos photos peuvent être destinées :

• À un concours photo.
• À une exposition dans un festival.
• À une exposition dans une galerie
• Aux réseaux sociaux
• À un magazine.
• À un album photo personnel.
• À un livre photo commercial.
• À être vendues via un site internet
• etc.

Les raisons sont nombreuses. Mais le plus important pour vous est de connaître la vôtre. Si vous ne savez pas ce que vous allez faire de vos plates, alors vous allez vous perdre. Vous allez prendre tout ce qui se présente à vous. Vous raterez parfois la lumière, parfois la scène, parfois une expression essentielle de votre sujet. Bref, vos photos n'auront pas d'impact.

Quand vous avez défini le but de vos photos et leur utilité, vous devez comprendre les règles qui régissent ce pour quoi vous photographiez.

Par exemple, si vous prenez des photos pour un concours, vous devez connaître les règles, savoir qui va composer le jury. Regardez les photos primées des années précédentes.

Si vous prenez des photos pour une exposition dans un festival, vous devez savoir quel genre de photos est recherché. Vous devez connaître le but du festival.

À chaque fois, c'est différent. Une photo de concours n'est peut-être pas adaptée à une photo de festival. Une photo pour une galerie n’est pas celle d'un festival.

Soyez concerné par la finalité de vos photos. Elles n'en seront que meilleures.

Conseil n°3 : démarquez-vous. Créer des photos qui vous ressemblent

Si vous voulez créer des photos différentes des autres photographes, alors il vous suffit de réaliser des photos qui vous ressemblent.

Vous êtes un être humain avec des qualités, des émotions, une personnalité unique. Chaque être humain est différent de son voisin. Si vous parvenez à vous analyser, à vous comprendre et que vous prenez des photos qui vous correspondent alors, vos photos sont différentes des autres.

Seront-elles intéressantes ? C’est une bonne question. La réponse est simple. Elles seront intéressantes si vous êtes intéressant. Si vous êtes ennuyeux, vos photos seront ennuyeuses. Elles n'intéresseront pas beaucoup de monde. Peut-être que vous-même, vous ne les aimerez pas. À vous de changer, de mieux vous comprendre et devenir différent.

Créer des photos uniques vous permettra de vous distinguer et de vous faire remarquer dans le bruit photographique. Par le terme bruit photographique, je sous-entends toutes les photos qui sont publiées chaque jour et qui n'ont aucun intérêt. Elles sont pourtant présentes. Elles génèrent un énorme brouhaha, un bruit de fond totalement inaudible. Le seul moyen de se faire entendre, remarquer, c’est de créer des photos différentes : des photos qui nous ressemblent.

Conseil n°4 : soyez altruiste et empathique

Si vous voulez que vos photos soient intéressantes et qu'elles retiennent l’attention de votre audience ou de vos regardeurs, vous devez comprendre ce qu'ils attendent de vous.

Je ne sous-entends pas que vous devez créer uniquement des photos pour les autres. Essayez de créer des photos qui vous ressemblent pour qu'elles soient uniques et des photos qui ont de l'intérêt pour ceux ou celles qui vont les regarder.

Vous devez faire preuve d'empathie et d'altruisme. La photographie est un moyen d'expression qui permet d'échanger et de partager. Si cette communication va dans un seul sens, de vous, le photographe vers une audience, votre message ne sera pas décrypté, il ne sera pas compris.

La photographie est un extraordinaire moyen de communication qui possède deux canaux :

• Vous envoyez des messages avec vos photos.
• Vous obtenez des réponses avec les commentaires des regardeurs.

Si vous n'écoutez pas vos regardeurs ou votre audience, ils se désintéresseront de vous, de vos photos, de ce que vous faites.

Je vous recommande de faire preuve d'altruisme et d'empathie quand vous montrez vos photos. Vous comprendrez ce que les autres attendent de vous. Une fois sur le terrain, vous y penserez. Vous composerez, vous cadrerez en conséquence. Vos photos deviendront vraiment intéressantes.

Conseil n°5 : sachez quel genre de photographe vous êtes

Je dis souvent durant mes stages photo et mes conférences que pour créer des photos intéressantes, il faut se connaître, se comprendre.

Nous devons savoir quel genre de photographe nous sommes exactement. Dans quelle catégorie ou quel genre nous nous positionnons.

En sachant quel genre de photographe nous sommes, nous pouvons choisir la bonne direction.

J'ai publié un article sur ce sujet. Cliquez sur ce lien pour le lire.

Conseil n°6 : sachez quel genre de photographies vous aimez prendre

Je vous recommande de savoir quel genre de photographies vous aimez prendre. J'ai publié un article sur les différents classements des genres de photographies. Cliquez sur ce lien pour le lire. Personnellement, j'ai établi un classement en deux genres :

• La photographie illustrative.
• La photographie artistique.

La photographie illustrative est factuelle. Elle permet de renforcer un article de magazine, un texte de livre photo. Elle illustre un fait, une situation.

La photographie artistique permet au photographe de s'exprimer, de traduire ses émotions, de transmettre des messages, de montrer ses sentiments.

Je vous recommande de bien identifier le genre qui vous correspond. Vous apprendrez ainsi les règles qui le régissent. Vos photos n'en seront que meilleures.

Conseil n°7 : ne prenez pas des photos pour tout le monde